By: alexxlab Posted on

Содержание

Художественная роспись ногтей — Modnail.ru — Красивый маникюр

Для настоящего творца не важно, какое будет полотно, и что там будет изображено. Свое гениальное произведение он сможет создать даже на женских пальчиках. Художественная роспись ногтей – одно из направлений в нейл-арте, которые по праву занимает лидирующие места и оживленный интерес среди мастеров. В нашем альбоме собраны лучшие фото дизайна, которые по праву можно назвать шедеврами.

Инструменты и материалы

Для росписи подойдут хорошие акриловые краски, гель-паста или плотные гель-лаки. Создать рисунок можно с помощью тоненькой художественной кисти, иглы или апельсиновой палочки.

Лучше всего обратиться к профессиональному мастеру, который красиво перенесёт любой рисунок на ногти. Широкое поле для творчества позволяет генерировать варианты дизайна до бесконечности.

Но и самому в домашних условиях можно выполнить художественную роспись на ногтях, если вы владеете навыками рисования. Перед нанесением на ноготь предварительно можно потренироваться с нажимом, количеством краски и поэкспериментировать с кистями на типсах.

Если с первого раза не получается вырисовывать какие-то элементы, то начинать нужно с простых завитушек. Любой принт будет смотреться красиво.

Художественная роспись ногтей по картинке.



Советы
  • При изображении бутонов не забывайте смешивать света, чтобы передать всю глубина цветка. Если оттенок очень густой, его можно размылить в капельке базы или топа.
  • Более темным тоном необходимо тонкой кистью наметить лепестки и затонировать темные цвета бутонов. А также внутреннюю сторону лепестков, тень от лепестков и добавить немного цвета по центру внешних сторон бутона.
  • Лепестки рисуются с легким нажимом и проглаживающими движениями, чтобы гель-лак и цвет ложились неравномерно, создавая объем. Движения должны быть только вдоль лепестка, чтобы имитировать прожилки. Соблюдайте геометрию бутона. Внутренние лепестки необходимо делать ярче и выразительнее.
  • Тонировать необходимо с помощью конусной кисти. Нужно набрать на самый кончик с одной стороны кисти капельку неразбавленного цвета. Поставить в самое темное места и начинать растягивать. Добавлять понемногу светлого тона и размешивать прям на ногте, растягивая тень на нет.
  • Отмечайте всегда условный центр, чтобы было легче от него рисовать другие детали.
  • Белым лаком выделяются и делаются акценты, создается объем элементов и самых выпуклых участков.

  • Создавая рисунок, не стоит делать четких линий. Сперва всё рисуется условно. Обводка создается только для законченной композиции.
  • Акварельные нотки и расфокусированный фон в иллюстрации помогут гармоничнее вписать четкие элементы в общую картину. Добиться такого эффекта можно с помощью размытия, хаотично разбросанных клякс и растушеванных вкраплений по всей поверхности ногтя.
  • Не забывайте затемнять контуры для создания объемности.
  • Тщательно подбирайте кисти. Каждая из них дает разный объем и разную фактуру. Лучше выбирать натуральную плоскую и плотно сбитую с полукруглым кончиком.
  • Не набирайте на кисть слишком много. Иначе из-под нее будут вылезать комки краски.
  • С матовым покрытием дизайн выглядит четче и интереснее.

Выполняя художественную роспись на ногтях, ориентируйтесь на фото, которые представлены на нашем сайте.

 

Роспись на ногтях — лучшие идеи дизайна ногтей

Ногти — это прекрасное поле для создания сложных и простых рисунков, а также художественной росписи. Благодаря талантам мастера можно получить удивительный нел-дизайн на любую длину и форму ногтей. Но если следовать некоторым правилам, то и новичок сможет создать подобное в домашних условиях.

Что такое роспись ногтей?

Это самая популярная техника нейл-дизайна, которая может выполняться обычными лаками или акриловыми красками с использованием специальных инструментов: игл, кистей, палочек, дотса и другого.

Виды росписи на ногтях

 

Роспись бывает разная, ведь все будет зависеть от умения мастера и его фантазии, а также от подручных средств и декора, которые помогут сформировать и завершить рисунок:

  • Легкий — здесь используется простая техника создания рисунка, в которых часто изображаются различные флористические узоры: листья, стебли цветков, цветы и их бутончики;
  • Средний уровень — более сложный по сравнению с первым вариантом и потребует большого умения;
  • Высокий уровень — мастера создают реалистичные рисунки, например, пейзажи, портреты людей, изображают животных и многое другое;
  • Высший пилотаж — уникальная техника создания росписи на ногтях подразумевает использование специального декора: засушенные листья, сухие лепестки, зерна кофе и другое.

По-шаговые картинки для создания росписи

Чтобы вам было проще научиться рисовать красивые рисунки, нужно начать с малого, а далее вы постепенно набьете руку и вам уже будет не сложно взяться за более трудную работу.

Идеи росписи ногтей

Роспись и френч

Самая популярная роспись — это роспись на френче. Благодаря росписи, любой даже самый классический и скучный французский маникюр оживает и смотрится по-новому — стильно и актуально.

Роспись и однотонное покрытие

Если техника френча не позволяет сильно разыграться в росписи, то именно однотонное покрытие сможет позволить вам это. Здесь могут присутствовать шикарная художественная роспись, которая будет содержать различные краски: от ярких, до насыщенно темных; разный декор и украшение.

Сложная роспись

Чтобы создать сложную роспись потребуются достаточно высокие таланты художественной школы. Здесь мастера умело подбирают цвета для будущего шедевра, совмещают гармонично декор, и главное — создают красивый и реалистичный рисунок.

Именно сложная роспись по праву может называться художественной. Ее сложность в итоге формирует удивительные изображения пейзажа, ночного неба, космоса, различных животных и многое другое.

Аппликация

Аппликация — это высший пилотаж в плане росписи ногтей. Здесь мастера добавляют к рисункам сухие цветы, различный декор, прибегают к технике лепке и используют другие, не менее эффектные лайфхаки. Обычно такие работы производятся для выставки, так как они сложные и занимают много времени.

Но это вовсе необязательно, ведь если мастер сможет сделать подобное чудо на ваших ноготках, то именно это позволит привлечь повышенное внимание к вашему маникюру. Кстати, аппликация идеально хорошо смотрится на любой длине и форме ногтей.

Роспись стен — 60 фото интересных дизайнерских идей в интерьере

Давным-давно люди расписывали стены своих домов, веря, что тем самым притягивают к себе успех и благополучие.

Сегодня такое украшение интерьера очень популярно, ведь оно помогает придать особенный характер и индивидуальность, создать уют и внести изюминку.

В интернете можно найти фотографии росписи стен, превращающих комнаты в стильные уголки.

Оглавление статьи:

Особенности художественной росписи стен

Еще в древней Греции прообразом росписи на стене была фреска. Живопись по сырой штукатурке, при высыхании входящая в состав известь образовывала прозрачную кальциевую плёнку, что делало фреску очень прочной.

Фреска была популярна у представителей элитного сословия. Работа требовала определенного мастерства и занимала много времени, поэтому плата за такой труд была высокая и приобрести себе такое могли только состоятельные люди.

Современная роспись стен и потолков конечно же стала намного доступнее, но по прежнему является недешевым удовольствием.

Прежде чем приступать к работе по росписи стен в квартире, следует внимательно ознакомиться со способами нанесения:

Энкаустика – техника рисования картин красками, в которых связующим веществом служит воск. Это красивый и простой вид творчества, позволяющий раскрыть в себе новые таланты и создать незабываемый шедевр.

Алсекко. При данной работе красящую смесь наносят на сухую штукатурку. Получается в меру строго и грациозно.

Сграфитто. Поверхность стены прежде покрывают черной грунтовкой, а затем белой.После рисунок выскабливают, чтобы черный фон проступил сквозь слой белой краски.

Современные техники

В современном мире роспись стен отличается большим выбором представленных вариантов.

Гризайль. В рисунке задействованы все тона серого цвета, что делает произведение похожим на скульптуру.

Объемная роспись стен. В этом случае, прежде чем наносить изображение, происходит обработка стены штукатуркой, путем придания требуемого объема. Благодаря выпуклым элементам картина получается как живая”.

Акриловая роспись стен удобна своим нанесением, быстро высыхает и великолепно передает игру тонов и света.

Флуоресцентные краски имеют цвет при естественном освещении и светятся этим же цветом в ультрафиолете. В данном исполнение возможно использование красящих смесей, заблистят в ультрафиолете.

Посмотрите еще здесь:

Граффити привлекает все больше и больше людей. Изображения, выполненные аэразольными баллончиками краски и маркерами. Их можно найти как в домах, так и на улицах города.

Роспись по винилу- это современная востребованная разработка представляет собой достойный и экономичный метод росписи. На виниловые обои по выбранному эскизу наносится рисунок.

Роспись стен в комнате придаст особую индивидуальность, став основным украшением интерьера.

Подборка работ по декоративной росписи стен позволит выбрать подходящий вариант для вашего интерьера.

Подготовка к росписи стен

Подготовка стен под роспись немаловажна в создании настенной живописи, ведь именно от него зависит прочность росписи и ее качество.

Посмотрите еще здесь:

Для начала нужно определить где будет располагаться изображение. Роспись выгодно подчеркнет достоинства выбранного пространства.

Но для этого необходимо отшлифовать стены от побелки, обоев, остатков краски и прочих дефектов абразивный материал.

Выровнять стены базовой шпаклевкой. После нанести грунтовку кистью или валиком. До нанесения рисунка стену необходимо покрыть несколькими слоями однотонной краски.

Роспись по трафарету

С помощью трафарета можно сделать акцент на определенном участке стены, оформить неповторимый оригинальный орнамент. Если хочется бюджетный вариант, то трафарет будет прекрасной альтернативой.

Благодаря росписи по трафарету, можно сделать декоративно привлекательной простую мебель. Поверхность также подготавливается и наносится определенное количество слоев краски.

Художественная роспись

Для начала определяем место, где будет располагаться изображение. Сперва шпаклюем стену и красим белой краской, чтобы последующий рисунок был выразительнее и ярче.

Посмотрите еще здесь:

Создаем эскиз рисунка, обозначая основные детали, далее можно приступить к построению более сложных форм эскиза.

Краски наносятся постепенно, от светлых к темным тонам. После возможно покрытие поверхности закрепляющим лаком.

Если же вы сомневаетесь, что сможете создать декор любой сложности , на этот случай можно воспользоваться рекламной пленкой фирмы Orakal. Данная пленка наклеивается на стену и закрашивается область внутри трафарета.

После осторожно снимаем пленку и любуемся полученным шедевром.

Роспись стен в интерьере — это увлекательное занятие, возможность реализовать интересное дизайнерское решение. Возможность оживить поднадоевший дизайн вашего дома и порадовать себя и близких уютом.

Фото росписи стен

0 0 голоса

Рейтинг статьи

45 фото, уникальные идеи дизайна

Особенности дизайна

Роспись стен в интерьере различается как по виду, так и по материалам. Но кое-что у таких стен есть общее:

  • Рисунок на стене под заказ — удовольствие не из дешевых, однако он останется в квартире надолго — поэтому выбирать изображение нужно крайне осторожно.
  • С помощью визуальных обманок можно визуально изменить геометрию комнаты — сделать ее выше, шире или просторнее.
  • Ценность художественной росписи стен в ее уникальности, поэтому перебарщивать с количеством интерьерных картин и их размерами не стоит. Дизайнеры рекомендуют украсить максимум одну сторону или ее часть.
  • Оформление стены должно быть уместным — герои мультфильмов и сказок в детской, натюрморты на кухне, пейзажи в гостиной.

Современные виды и техники

Сегодня существует несколько вариантов росписи стен — для них применяются различные материалы, инструменты и техники.

Аэрография

Главный инструмент художника — аэрограф. С помощью воздушной кисти профессионал может быстро и просто создавать настоящие шедевры, поражающие своей реалистичностью.

При использовании данного метода легко получить ровную поверхность и плавные переходы цвета без подтеков и разводов. Краскопультом возможно нарисовать любые мотивы: от стильных абстракций и панорам, до портретов в мельчайших деталях.

Единственный недостаток современной росписи стен в интерьере — высокая стоимость.

Фреска

Первые упоминания о настенной росписи по сырой штукатурке появились еще в 15 веке, но она остается популярной по сей день.

Одно из главных достоинств готовых фресок — износостойкость, ведь если образцы 16-18 века удалось сохранить до наших дней, то в квартире такое художественное изображение точно переживет не один ремонт.

Сегодня при росписи стен в интерьере в этой технике копируют как популярную сегодня живопись, так и создают имитацию старинных изображений. Второе особенно востребовано в классических интерьерах — благодаря патированию создается ощущение, что картина была создана несколько десятков, а то и сотен лет назад.

Роспись флюоресцентными красками

Краски, светящиеся в темноте, открывают возможности для полета фантазии. Их особенность в том, что в дневное время изображение выглядит как простая роспись стен самыми обычными красками, а в темноте или ультрафиолетовом излучении рисунок начинает светиться. Выбирая данный вариант для росписи стен в квартире будьте готовы к преображению комнаты в темное время суток.

Необычная идея для росписи стен заключается в том, чтобы нанести изображение специальной невидимой флуоресцентной краской. Тогда днем картины не будет видно вообще, а вечером она будет «включаться». Одно из популярных применений невидимых красок — звездное небо на потолке.

На фото изображение созданное флуоресцентными красками

Роспись акриловыми красками

Самый универсальный материал для росписи стен в интерьере — акриловые краски. Они завоевали популярность как у профессиональных художников, так и у обывателей совершенно заслуженно. Краски не имеют запаха, легко наносятся, быстро сохнут, не выгорают на солнце даже без защитного лака и подходят для всех типов поверхностей.

Акрил подходит для всех комнат в интерьере — он экологичен (что особенно хорошо для детской), водоустойчив (после высыхания образуется защитная пленка — это позволит использовать краску в ванной и на кухне).

Благодаря широким возможностям колеровки такая роспись стен в интерьере может выглядеть абсолютно по-разному: от пастельных пейзажей, напоминающих фрески, до кислотных граффити.

Объемная роспись

К такой интересной росписи стен прибегают, когда необходимо расширить или изменить пространство. Под объемной росписью понимают два варианта:

  • 3D-рисунок. Своего рода иллюзия продолжения комнаты. В этих целях часто изображают пейзаж, окно с красивым видом, террасу, мостик через реку — оригинальный пример смотрите на фотографии ниже.
  • Рельефный декор. Изображение наносится в несколько слоев и будто выходит из стены, это добавляет объема всей комнате. Пейзажи и животные в этой технике кажутся абсолютно реалистичными.

Любая из технологий требует определенных навыков в исполнении, поэтому не пытайтесь сделать все своими руками — воспользуйтесь помощью профессионала. Отсюда и вытекает главный недостаток объемной росписи — высокая цена.

На фото 3D настенная роспись стен

С использованием трафаретов

Если вы планируете заняться росписью стен в интерьере самостоятельно, но у вас нет навыков — используйте трафарет. Чаще всего их изготавливают в виде различных узоров и орнаментов, повторяя которые вы с легкостью закрасите всю стену.

Все, что нужно для успешной художественной росписи — сам трафарет, краски (часто можно приобрести в комплекте), кисточка или валик и ваша аккуратность. Просто прикладываете шаблон к подготовленной поверхности стены, проходите краской, переносите на другое место — и так до конца.

Преимущество данного метода не только в простоте, но и в итоговой стоимости. К тому же, с его помощью вы оставите свой след на стенах.

На фото пример нанесение изображения с помощью трафарета

Как смотрится настенная роспись в комнатах?

Вид росписи стен в интерьере в первую очередь зависит от функционала комнаты, в которой вы собираетесь применить технику. Рассмотрим правила и идеи для каждого пространства.

Роспись стен на кухне

Какими бы стойкими ни были краски, следует избегать поверхностей у мойки или плиты. Капли воды и жира, а также температурные перепады значительно сократят срок службы готового шедевра. Чаще всего на кухне выбирают зону возле обеденного стола или фартук вне мокрой зоны.

На фото художественная роспись стен в обеденной зоне

Выбор сюжета зависит от ваших личных предпочтений:

  • нейтральный пейзаж, панорама или абстракция исправят геометрию комнаты;
  • натюрморт, вид кафе или ресторанного блюда задаст правильную атмосферу.

На фото рисунок акриловыми красками в кухне

Роспись стен в спальне

В каком бы стиле не была оформлена спальня, эта комната в первую очередь является местом восстановления сил. Поэтому никаких агрессивных и ярких художеств быть не должно — только нежные цвета, плавные линии, нейтральные эскизы.

Самые подходящие сюжеты — флора и фауна, спокойные пейзажи (без водопадов и стихий), 3D-панорамы.

Если вы все же предпочитаете более активные картины — размещайте их за изголовьем кровати и планируйте расстановку мебели так, чтобы ничего не отражалось в зеркалах. Таким образом вы будете видеть фреску не перед сном, а только после пробуждения.

На фото растительные мотивы за изголовьем кровати

Роспись стен в гостиной

Единственная комната, в которой практически нет запретов на выбор сюжета — зал. Главное требование — изображение должно подходить по стилю и темпераменту всему интерьеру.

В гостиной чаще всего изображают природных или городской пейзаж, абстракцию, репродукцию знаменитого полотна, портреты людей.

Отталкиваясь от стиля выбирайте следующим образом:

  • цветущие сады и маринистические пейзажи для классического интерьера;
  • черные и белые цвета в абстракции идут минимализму и хай-теку;
  • лавандовые поля лучше всего впишутся в прованс.

На фото пример интерьерной росписи стен в студии

В детской комнате

При оформлении детской комнаты каждый взрослый вправе снова стать ребенком и отбросить все рамки! Чаще всего здесь используют самые яркие цвета и необычные истории. Герои сказок и мультфильмов, волшебные леса и замки, любимые животные — это далеко не все варианты для детской.

Для росписи стены по обоям или штукатурке используйте органические акриловые краски — в отличие от масляных и любых других они безопасны и экологичны.

Примеры в прихожей и коридоре

Применение росписи стен в интерьере прихожей сделает это скучное пространство гораздо интереснее. Выберите только одну самую заметную сторону и разместите на ней абстрактное полотно или вид города с улочками.

Так как в интерьере роспись сама по себе является акцентом, в маленьких помещениях не стоит использовать яркие оттенки — возможна черно-белая гамма или вообще рисунок одним цветом.

На фото рисунок на стене в коридоре

Выбор рисунка и сюжета

Мы уже затронули тематику картин и сказали, что она должна соответствовать помещению. Остановимся на выборе дизайна подробнее.

Гостиная.

  • Да: абстракция с 3D эффектом, природа, город, портреты, геометрия, граффити.
  • Нет: еда, сказочные сюжеты.

Кухня.

  • Да: продукты питания, готовые блюда, натюрморты, кухонная утварь, фотография кафе или ресторана.
  • Нет: детские рисунки, мультипликационные герои, темные трагичные картины.

Спальня.

  • Да: пейзажи, цветы, абстракции.
  • Нет: сцены агрессии, животные, крупные портреты, бушующие стихии, яркие кислотные картины.

Кабинет.

  • Да: обложки книг или полки с ними, классические картины, карты стран или мира.
  • Нет: детские сюжеты на ярком фоне, еда, цветы, животные, граффити.

Ванная.

  • Да: морская тематика, пейзаж, цветы, абстракция.
  • Нет: крупные изображения людей и животных, натюрморт.

На фото художественная роспись с героями сказок

Отталкиваясь от стиля интерьера можно выделить следующие закономерности:

  • Модерн. Подойдут абстрактные мотивы, большие цветы, аэрография, репродукции картин современных художников.
  • Классика. Идеальна роспись на стене в виде пейзажа, цветочных деталей, репродукций классических полотен, орнаменты.
  • Восточный. Лучше всего отразят направления орнаменты и арабески, изображения драконов, иероглифов, репродукции живописи Гохуа.
  • Прованс. Главный элемент декора — цветы. Розы, лаванда, тюльпаны.
  • Арт-деко. Прекрасно впишется геометрический орнамент, повторяющийся узор или нанесение изображения с имитацией текстуры мрамора.
  • Лофт. Если изображение кирпичной или бетонной кладки кажется скучным, добавьте граффити.
  • Эко. Текстура дерева подойдет лучше всего, также изумительно выглядит бамбуковый лес или красивое поле.

На фото дизайнерская роспись стен с изображением птиц

Фотогалерея

Теперь вы знаете все основные правила выбора рисунка и материалов для росписи — используйте одну из предложенных техник нанесения рисунка, чтобы создать уникальный интерьер!

Роспись стен в интерьере (54 фото): оригинальный декор для квартиры

Художественная роспись стен очень ценна, так как является уникальной и неповторимой ручной работой

Одним из популярных способов украшения дома или квартиры является роспись стен в интерьере: фото изысканных картин, превращающих типовые комнаты в стильные уголки, можно найти и в модных журналах, и в сети. Декорирование своего дома такими изображениями становится модным, но часто в отчаянном желании сделать свое жилище более привлекательным обыватели забывают о стиле и уместности. Именно стеновая роспись считается тем самым приемом, который может как испортить, так и украсить интерьер.

Содержание

Цветочный узор на грифельном фоне

Роспись стен придает помещению яркую индивидуальность

Фреска в стиле модерн

Роспись для стен: изысканный декор для всех комнат

Роспись интерьера, по мнению дизайнера, уместна практически в любом помещении и в любом стиле. Подобная универсальность этого декоративного приема, а также его оригинальность делают подобные изображения популярными в современном дизайне. Художественная роспись способна изменить настроение помещения и сделать его более аристократичным и изысканным. Качественный рисунок на стене останется незыблемым на протяжении долгих лет, поскольку используемые техники позволяют создавать чрезвычайно прочные покрытия.

Оформление стен в детской

СОВЕТ! Подбирать изображение для росписи стены следует на основе стиля помещения: пасторальные картины для прованса, поп-арт для модерна или абстракционизм в минималистичном интерьере.

Минималистичный узор в аналогичном интерьере

Рисунок красками у изголовья кровати

Художественная роспись стен в интерьере квартиры – отличный способ создания уникального дизайна. Выбор сюжетов, цветового решения и особенностей отделки картины поможет внести в каждую комнату свою уникальную черту. Такой прием декорирования уместен во всех комнатах дома:

  • Для оформления гостиной подойдет нейтральный сюжет, который придется по душе всем членам семьи. При этом важно подбирать сюжеты и мотивы, настраивающие на позитив: например, морской пейзаж или вид на сад. Кроме того, именно для гостиной часто используются сюжеты, способные визуально расширить пространство.

Рисунок на стене в гостиной

  • Роспись стен в спальне используется столь же часто, как и фотообои. Традиционными считаются умиротворенные морские и горные пейзажи, изображения цветов или звездного неба, а также всевозможные романтичные картины. Злоупотреблять обилием деталей на картине в спальне не следует – это может действовать на обитателей комнаты раздражающе.

Настенная роспись в спальне

  • Не менее популярна роспись стен в детской комнате. Вместо типовых фотообоев с давно знакомыми героями из мультфильмов для детской комнаты используют индивидуально разработанные сюжеты, учитывающие увлечения и пристрастия ребенка. Стандартная цветовая гамма для детской спальни – нежные пастельные тона, спокойные и выразительные. Кричащие и яркие краски уместны только в интерьере комнаты подростка.

Граффити в игровой комнате

  • Для отделки кухни роспись используется чуть реже из-за, как правило, небольших размеров этого помещения, что не позволяет максимально грамотно задействовать плоскость стены. Чаще всего расписывают стену в обеденной зоне, нанося изображение городского или летнего пейзажа.

Детская комната для девочек в восточном стиле

Чернильный узор на белом фоне

Все варианты идей росписи стен следует подбирать только с опытным дизайнером, поскольку кажущаяся привлекательной картинка в большом формате на стене может выглядеть не слишком удачно. Кроме того, подбирать конкретный сюжет следует под стиль помещения, его планировку и мебель, которую планируется расставить в комнате. Поскольку такая стена неизбежно становится смысловым центром интерьера, то она не должна доминировать или подавлять.

Акцентная стена с использованием граффити

СОВЕТ! Дизайнеры рекомендуют соблюдать баланс: слишком яркий и живой сюжет на стене должен быть обрамлен нейтральной мебелью.

Геометрия цвета на стене

Белый кролик, который постоянно опаздывает

Стильная фреска на деревянной стене

Акварельные разводы

Виды и техники настенной росписи

Работа в стеновой росписи выполняется специалистами по сырой или по высохшей штукатурке. Эти приемы отличаются столь же радикально, как акварельная и масляная живопись.

Специалисты выделяют следующие технологии росписи стен в помещении:

  • Фреска – это нанесение изображения по сырой штукатурке, предусматривающее использование водорастворимых красок. Этот способ работы со стеновыми росписями считается довольно сложным и требующим максимального профессионализма мастера, что связано с моментальным высыханием красок и сложностью внесения корректив в картину.

Черно-белый градиент

  • Альсекко – это несколько иная техника росписи стен, которая заключается в нанесении изображения на слой сухой штукатурки. Этот способ считается не столь долговечным и надежным, но работа с сухой поверхностью больше подходит для неуверенного в себе художника.

Роспись стен акварелью

  • Современная аэрография подходит для создания объемных и живых изображений. Именно этот вид росписи считается наиболее реалистичным, поскольку особенности инструментов, с которыми работает мастер, позволяют наносить мельчайшие изображения и детали на стену.

Рисунок, нанесенный при помощи аэрографии

ФАКТ! Граффити, как уличная разновидность аэрографии, также может использоваться в качестве домашней росписи: абстракции и грубоватая техника идеальны для оформления современных интерьеров.

  • Классическим вариантом росписи считается нанесение изображения акриловыми красками на заранее подготовленную ровную поверхность. Быстро сохнущая и безопасная для человека краска идеально подходит для работы в помещении, не создавая особых проблем. Кроме того, такой вариант легко комбинировать с другими: например, дополнить акриловый рисунок специальной фосфорной краской, которая будет светиться в темноте.

Граффити «Lucas»

Ассиметричный узор на стене

Стены с изображением саванны в детской комнате

Особенности нанесения изображения и уход за росписью на стене

Специалист, профессионально занимающийся росписью стен, стандартно работает по следующей схеме: создание проекта, подготовка стены, нанесение эскиза и роспись красками, закрепление изображения. Четкое соблюдение заданной схемы позволяет добиваться максимального результата, поскольку неважных деталей в этой работе нет.

  • Эскиз подбирается под размеры и стилевую направленность помещения. Мнение специалиста поможет избежать проблем с неуместностью сюжета в интерьере.
  • Ровная оштукатуренная и зашкуренная поверхность покрывается специальным грунтом, который не только закрепляет стену, но и делает более мягким движение кисти.
  • Эскиз является обязательным условием для работы на больших площадях, поскольку малейшее искажение линий грозит порчей всего впечатления от картины.
  • Краски наносятся, исходя из выбранной техники. Предпочтение отдается максимально безопасным материалам без резкого запаха, быстро сохнущим и долго сохраняющим яркость.
  • Для закрепления изображения обычно используется матовый или глянцевый лак, позволяющий протирать стену влажной тряпкой для очищения от пыли.

Спальня в мансарде

Традиционная спальня с нотками экзотики

Декор дверного проема

Роспись стен в интерьере своими руками – достойный вариант обновления комнаты, подходящий творческим личностям, желающим украсить свое жилище самостоятельно. Несмотря на обилие информации, касающейся такого декорирования интерьера, специалисты не рекомендуют увлекаться настенной живописью без тщательной подготовки.

Ухаживать за стеновой росписью следует аккуратно и бережно: для очищения поверхности используются максимально щадящие составы, мягкие тряпки и щетки. Слой лака практически не истирается, что позволяет сохранить яркость и четкость изображения на долгие годы.

Рисунок мелом на грифельной стене

Настенная роспись способна здорово оживить незаурядное помещение

Роспись стен в интерьере: варианты оформления, фото-идеи

Современные дизайнеры живут в уникальную эпоху, располагающую всеми средствами для  воплощения их самых смелых фантазий в реальность. Одним из самых оригинальных приемов в оформлении интерьера, доступным современным дизайнерам, является роспись стен. Она способна придать интерьеру уникальность, которая изменит облик вашего жилища до неузнаваемости без каких-либо конструктивных перепланировок. Создав оригинальную атмосферу в доме и его внутреннем пространстве, она сделает акцент на нестандартных деталях, которые оживят его традиционное убранство. Древнейшее искусство, зародившееся в Египте и Шумере, в настоящее время не менее популярно. Древнейшее наследие и современные техники  образуют уникальный тандем для создания настоящих шедевров. Сегодня для росписи стен в интерьере доступен огромный выбор тем и стилистических решений. Успешно совместив уникальный почерк художника и новейшие технологии, доступные в современном дизайне, можно получить умопомрачительные шедевры от традиционных фресок до современных фотореалистичных работ, выполненных в технике стрит-арт. Роспись стен – уникальное искусство, которое может быть реализовано как в частных помещениях интерьерах, так и в рабочих помещениях. В первом случае важно создать домашнюю обстановку с учетом принципа зонирования и назначения помещений. В гостиной гармонично впишется роспись-обманка, то стены обеденной зоны желательно декорировать росписью стен с изображением яркого пейзажа или сочных фруктов, пробуждающих аппетит и повышающих настроение. Рабочая атмосфера в офисе также может быть создана с помощью росписи стен – она может подчеркивать фирменный стиль компании или выполнять функцию скрытой рекламы. Как вы смогли убедиться, роспись стен сложное и многогранное искусство, характеризующееся множеством техник, стилей и внешних проявлений. Чтобы разобраться в этом, структурировав информацию о настенной росписи, читайте настоящую статью, где мы также расскажем, как осуществить роспись стен своими руками.

Содержание

  1. Художественная роспись стен: историческая справка
  2. Роспись стен: основополагающая информация
  3. Роспись стен дома: стилистические решения
  4. Роспись стен в интерьере: функциональное использование декоративного приема
  5. Основные техники росписи стен
  6. Роспись стен своими руками с использованием акриловых красок

 

Художественная роспись стен: историческая справка

Исторический путь настенной росписи начался в первобытное время, когда люди начали украшать ими стены пещер, придавая им только ритуальное значение. Подтверждением этому являются наскальные росписи в пещере Альтамира, возраст которых превышает 18 тыс. лет. Продолжателями данной традиции стали Древние египтяне, украсившие художественной росписью стены пирамид – культовых сооружений древнейшего государства и всего мира.

Греция и Древний Рим также внесли свой вклад в развитие стенописи, где впервые появилась традиция расписывать дома знати и правителей. Древний Рим, используя традиции Греции, впервые продемонстрировал миру росписи-обманки, визуально расширяющие пространство. Бесценным источником информации о жизни и культуре Римской империи являются Помпеи, а Помпейский стиль является источником вдохновения для множества художников и архитекторов. Одним из них стал английский архитектор Роберт Адам, в ΧVΙΙΙ веке создавший множество светских интерьеров в Помпейском стиле.

Несмотря на то, что в Средневековье отсутствовала традиция украшать жилище настенными росписями, данная техника не утратила своего значения и использовалась для декорирования стен храмов и монастырей. В это же время зародился термин «фреска», что в переводе с латинского «affresco»   — настенная роспись по сырой штукатурке.

Эпоха Возрождения подарила нам труды Великих мастеров – Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэля, искренне верящих, что они возрождают ценностные идеалы античности и культуру Древней Греции и Рима и подаривших нам новую технику росписи стен по сухой штукатурке – «alfresco», давшую начало альфрейной живописи.

Эпоха Барокко продемонстрировала миру пышные интерьеры, украшенные богатыми панно, сочетающимися с динамичной лепниной и создающими праздничную атмосферу. Альфрейная живопись украшала не только храмы и монастыри, но и светские интерьеры знатных особ. В это же время вновь на пике популярности стала роспись-обманка, создающая иллюзию объемного декора.

В Петровскую эпоху Россия также познакомилась с традициями настенной росписи, когда французские и итальянские декораторы, приглашенные из Европы, по заказу Императорского двора стали расписывать стены дворцов и храмов, а также готовить художников-монументалистов, обучая их секретам своего мастерства.

Роспись стен фото

Роспись стен: основополагающая информация

Домовладельцы, ранее не сталкивающиеся с росписью стен в интерьере, вряд ли точно смогут ответить на вопрос – что это такое. Одним ассоциативное мышление наглядно демонстрирует обыкновенные нарисованные картинки, а другим – граффити, повсеместно встречающиеся на улицах города. Все эти понятия далеки от истины. На данном этапе традиционное понимание настенной росписи заключается в представлении ее в виде сакральной живописи мастеров эпохи Возрождения, однако сейчас она носит более локальный характер, являясь одним из важнейших элементов декоративного оформления стен. Многие задаются вопросом: «Так ли необходима настенная роспись, когда в магазине можно приобрести множество оригинальных фактурных обоев?» Обои, конечно же, есть, однако они не в состоянии передать частичку души мастера, создав стильный и оригинальный дизайн интерьера. На сегодняшний день не существует такого способа декорирования стен, который смог бы подчеркнуть индивидуальность и безупречный вкус хозяина эффективнее, чем настенная роспись. Стены, оклеенные обоями безлики по сравнению с теми, что декорированы художественной росписью. Они максимально подчеркивают стилистическую направленность интерьера и раскрывают внутренний мир хозяина.

Роспись стен дома: стилистические решения

Чтобы представить, что вы хотите видеть в интерьере своего жилища, необходимо познакомиться с основными стилистическими направлениями росписи стен. Стили, о которых мы сегодня расскажем, чрезвычайно многообразны, и начнем мы, конечно же, с классики.

Классика является стилем, не подверженным моде и не теряющим свою актуальность, самым востребованным интерьерным стилем, основными столпами которого признаны сдержанность, простота, прямолинейность форм и гармония. Для классицизма характерны гладкая поверхность стен, четкие объемы, сдержанные благородные тона, не скрывающие структуру стен. Классический стиль может быть дополнен  росписью стен с идеальным пейзажем, выполненном в стиле реализм и воплощающим мечту о золотом веке.  Если вы отдали предпочтение классицизму, можете быть уверены, что он не вызовет ощущение банальности и однообразности. Так как классический стиль включает в себя многообразие форм и приемов, зачастую он выглядит гораздо актуальнее и оригинальнее, чем современный хай-тек или лофт. Используя классику, вы сможете органично передать национальный колорит, дополнив ее современными нестандартными элементами или материалами. При этом  она не потеряет свою основную стилистическую линию, нацеленную на гармонию форм и цвета;

Стиль барокко стал очередным витком в развитии классицизма. Став воплощением своей эпохи, это направление впервые объединило стиль и образ жизни. Стремясь к пышности, величию и размаху, барокко объединяет витиеватые узоры и возвышенные орнаменты. Одним из проявлений стиля барокко являются фрески, использующиеся для декорирования стен и потолков. Наравне с витиеватым и растительными узорами, включающими ветви деревьев, крупные цветы и листья, в барокко востребованы и изображения, демонстрирующие полуобнаженные тела;

Ампир – финальная точка в развитии классицизма. В имперской роскоши, олицетворением которой является ампир, классическая роскошь гармонично соседствует с внушительным, но сдержанным декором. Для росписи в стиле ампир характерны эклектичные нотки, демонстрирующие органичное сочетание натуралистических и условных компонентов. Элементами росписи в стиле ампир являются помпезно-триумфальные арки, богатые цветочные гирлянды. Нередко можно увидеть элементы, заимствованные из египетской культуры – грифоны, сфинксы и крылатые львы. Ампир, изобилующий деталями, не скрывает своего стремления к правильной классической арке. Важно не перегрузить роспись в стиле ампир, иначе она превратится в громоздкое обилие лишних деталей;

Роспись в стиле модерн или, так называемом, ар нуво» легко узнаваема благодаря наличию пышных, живых, «дышащих» деталей.  Отличительной чертой модерна является сочетание  сложной системы цветочного орнамента с волнистыми изогнутыми линиями и крупными цветами и изображений сказочных существ – русалок, эльфов и диковинных растений, которые также извиваются с образованием характерных замысловатых форм. В  связи с тем, что лозунг модерна гласит: «ближе к природе!», в его довольно простой цветовой гамме преобладают природные оттенки. Несмотря на то, что модерн стремится упрощению форм и их рационализации, он остается одним из самых изящных стилей. Благодаря ненавязчивому вкраплению природы, в этом стиле сочетается гармоничность и функциональность;

Арабский стиль является не только стилистическим решением для оформления интерьера, но и целым мировоззрением. Сформированный под влиянием ислама, он демонстрирует отчетливый отпечаток данной религии. Отличительной особенностью росписи в арабском стиле является самобытность, необычные решения и чарующая атмосфера востока. В росписи в арабском стиле гармонично сочетаются растительные узоры, стилизованная арабская вязь и геометрические фигуры, благодаря чередованию которых образуются затейливые узоры, повторяющиеся в определенном ритме;

Роспись стен в стиле аниме, зародившаяся в стране самураев, в скором времени покорила весь мир и, в частности, поклонников мультяшных героев. Отаку-поклонникам стало недостаточно брелоков и игрушек, и они пожелали воссоздать вокруг себя пространство, созвучное с их хобби. Главная особенность росписи в стиле аниме – переизбыток соответствующих деталей и атрибутики, благодаря которому, даже человек, далекий от аниме, сможет узнать это стиль. Роспись в стиле аниме станет гармоничным дополнением интерьера, оформленного в японском стиле.

Роспись стен в интерьере: функциональное использование декоративного приема

Помимо декоративных, роспись стен в интерьере характеризуется и функциональными преимуществами. Зрительные эффекты, используемые в процессе создания росписи, основаны на визуальной игре света и способны в корне изменить архитектонику пространства, преобразовав его в большое и глубокое помещение с расширенным внутренним пространством;

Выбирая рисунок для росписи стен в детской, сделайте ставку на звездный потолок над кроватью и сюжеты с изображением мультяшных персонажей. Это позволит ребенку не только чувствовать себя в безопасности, но и развить его художественный вкус;

Художественная роспись создаст не только атмосферу наличия искусства, но и  поможет изменить визуальное восприятие помещения, например, приподнять низкий потолок или  расширить пространство небольшой комнаты. То же самое относится и к узкому коридору, который можно расширить, благодаря реалистичной росписи на стенах, тем самым объединив его с остальными помещениями в доме;

Роспись стен гостиной позволяет не только акцентировать внимание на ее центре, но и придает ей благородный оттенок. Если вы хотите расслабиться в гостиной перед сном, декорируйте ее стены тонким, ненавязчивым орнаментом;

Выгодным вариантом для росписи стен в спальне станет романтичный сюжет или цветочный мотив, выполненный в светлых тонах и придающий спальному помещению свежесть и воздушность;

Удачным декоративным элементом любой комнаты станет роспись в стиле сепия, представляющая собой рисунок, выполненный в оттенках коричневого или серого цвета и имитирующий черно-белую фотографию;

Художественная роспись стен может использоваться и для зонирования пространства. При этом, рисунки, использующиеся для декорирования стен, будут радовать вас долгое время, не выцветая и не теряя своей актуальности;

Роспись стен может использоваться и для декоративного оформления ванной комнаты. Осуществляя роспись стен в ванне, важно учитывать особенности данного помещения, не забывая о том, что оно характеризуется повышенной влажностью. В связи с этим, для росписи стен в ванной комнате необходимо использовать только влагостойкие краски. Что касается композиции, наиболее популярными для росписи стен в ванной являются морская тематика (море, водопады, дельфины) или абстрактные композиции (например, водные пузырьки на голубом фоне).

Основные техники росписи стен

Современные художники практически не ограничены в выборе техники росписи стен и используемых материалов. Благодаря современным технологиям и материалам, художники приобретают неограниченные возможности в данной области. Поверхность, являющаяся основой для нанесения рисунка, может быть как гладкой, так и фактурной. Выбор материалов для росписи стен также осуществляется с учетом поставленной цели. Для росписи стен могут использоваться акриловые, масляные или флуоресцентные краски. Одним из самых популярных инструментов для росписи стен является аэрограф, позволяющий нанести изображение с идеально ровной поверхностью без следов мазков от кисти, создав рисунок с необходимой яркостью и насыщенностью. Техника росписи стен также выбирается с учетом поставленной цели. Существует бесчисленное множество техник росписи стен, однако мы рассмотрим наиболее востребованные в настоящее время.

Аэрография, популярная в настоящее время техника, название которой дословно переводится, как «пишу воздухом». Понятно, что для нанесения изображения используется не воздух, а краска, однако воздух, в данном случае, имеет непосредственное отношение к данной технике, так как принцип работы аэрографа основан на нанесении краски под действием сжатого воздуха. Благодаря этому, с помощью аэрографа можно наносить тончайший слой краски, создавая непередаваемые декоративные эффекты, среди которых, фотографическая реальность, плавные цветовые переходы, имитация грубой фактуры на фоне абсолютно гладкой поверхности и объемность форм;

Флуоресцентная роспись стен – представляет собой технику, основанную на использовании специальных красок, светящихся в темноте под воздействием ультрафиолетовых ламп. Благодаря обширной цветовой гамме флуоресцентных красок, художник получает возможность реализовать свои самые смелые идеи и создать  разнообразные иллюзии и эффекты, сделав интерьер уникальным. Чтобы придать многофактурность художественной росписи и сделать интерьер уникальным, роспись можно нанести на рельефы и объемные элементы. С помощью данной техники можно максимально реалистично передать отблески ночного города, атмосферу заснеженного леса или свет ночной луны;

Роспись в технике фреска – одна из самых древних, но в то же время популярных в настоящее время техник, подразумевающая роспись по сырой штукатурке. Отличительной особенностью росписи, выполненной в данной технике, является максимально живописная фактура и высокая износостойкость. Фрески, созданные сегодня, могут выглядеть и как современная живопись, и как старинная работа, полностью имитирующая древнюю фактуру. Искусственное состаривание достигается благодаря использованию большого разнообразия красок и техники патирования;

Объемная роспись стен, популярная благодаря уникальной способности «сломать пространство», расширив комнату и сделав потолок более высоким. Используя данную технику, вы получаете возможность имитировать любые архитектурные элементы – лестницу, уходящую в небо, распахнутое окно или балкон с видом на Венецию, взгляну в на которые, создается реальное ощущение виртуального мира;

Трафаретная роспись – техника, доступная всем, и не требующая начальных художественных способностей и подразумевающая нанесение на покрашенную стену рисунков с помощью подготовленных трафаретов, которые можно приобрести в магазине или подготовить самостоятельно;

Роспись стен акриловой краской – еще один популярный способ росписи стен в интерьере своими руками, что обусловлено особыми преимуществами акриловых красок (отсутствие запаха, быстрое высыхание, устойчивость к ультрафиолетовому излучению, экологическая безопасность) и простотой в уходе за стеной, декорированной росписью. Далее мы более подробно рассмотрим данную технику и приведем пошаговую инструкцию по ее выполнению.

Роспись стен своими руками с использованием акриловых красок

Подготовьте все необходимые инструменты:

  • Акриловую краску необходимых цветов;
  • Кисти разных размеров;
  • Валик для закрашивания больших площадей;
  • Емкость для воды;
  • Линейка, простой карандаш, трафареты.

Выберите подходящий рисунок для росписи стен, соответствующий общему стилистическому решению комнаты. Если вы будете выполнять работу самостоятельно, выбирайте наиболее простой рисунок с ровными линиями, перенос которого на стену не составит трудностей. Начинающим мастерам специалисты рекомендуют остановиться на архитектурных композициях или растительных орнаментах;

Перед началом работ осуществите грунтование и шпаклевку поверхности, а также закрасьте ее в белый цвет, либо другой цвет, являющийся фоном изображения. Существуют и исключения, когда роспись стен используется для маскировки неровностей стены, однако это под силу только опытным мастерам;

Перенесите рисунок на стену, используя клетки. Для этого рисунок на бумаге разделите на мелкие клетки, а на стену нанесите крупные клетки. Переносите рисунок с эскиза на поверхность стены, пропорционально его увеличивая. Для нанесения рисунка на стену используйте простой карандаш, чтобы в случае ошибки удалить лишние линии;

После того, как вы нанесли рисунок, сотрите линии квадратной сетки и приступайте к раскрашиванию изображения. Чтобы получить необходимые цвета акриловых красок, их можно смешивать между собой или добавляя белую краску и воду. Консистенция краски для росписи стен должна соответствовать нежирной сметане, в противном случае, слишком жидкая будет стекать со стены, а густая – неровно ложиться;

В первую очередь наносите краску на большие площади, используя широкую кисть или валик. Затем с помощью тонкой кисти доработайте мелкие детали и границы между цветами;

Завершив работу, и дождавшись окончательного высыхания краски, покройте роспись акриловым лаком, что повысит ее износостойкость и устойчивость к ультрафиолетовому излучению. Однако, для росписи, нанесенной акриловыми красками, данная процедура не является обязательной.

Роспись стен в интерьере ♥ Фотографии красивых интерьеров

Действительно, художественная роспись – это уникальная и безграничная возможность придать интерьеру индивидуальность и неповторимость.

Это поистине беспроигрышный вариант, поскольку сюжет росписи выбирается исключительно хозяином квартиры по любому сценарию, который идеально подойдет под дизайн той или иной комнаты. На стенах может быть нанесен рисунок любого жанра – природа, цветы, животные, города и даже вселенная. Такая мощнейшая энергия и сила обеспечит соответствующее настроение на весь день.

Тем более что художественная роспись является абсолютно безопасной и для взрослого человека, и для ребенка, поскольку используемые краски – это экологически чистое сырье, которое не может нанести никакого вреда.

Особенности художественной росписи

Следует обратить ваше внимание на то, что декоративную роспись стен следует применять в обязательном продолжении с потолком или другими окружающими плоскостями. А не просто на одной стене, поскольку очень важна гармония комнаты в целом. Кроме того, такой подход обеспечит визуальный эффект столь популярной в последнее время панорамы. Только представьте, какая потрясающая визуализации получится, когда цветовые и сюжетные образы будут плавно переходить с трех плоскостей друг в друга.

Художественная роспись стен выполняется практически в каждом стиле от традиционной классики до современного хай-тека. Кроме того, такая роспись актуально будет как в гостиной комнате, так и в спальне или детской. Удивительный мир, полный фантазий, волшебства и вдохновения возможно создать даже в небольших комнатках.

Сегодня можно выделить несколько основных техник, которые используют для художественной росписи потолков и стен:

• метод аэрографии – позволяет воплощать в жизнь необычайно пластичные и действительно долговечные картины. Этот метод предполагает использование акриловых красок, которые не только легко наносятся, но и достаточно быстро высыхают, прекрасно сохраняя игру света. Картины получаются глубокими, насыщенными и естественными;

• роспись по декоративной штукатурке обеспечивает возможность воссоздания рельефных изображений, которые станут главным украшением в любом интерьере. За счет техники росписи флуорисцентными красками рождаются различные визуальные эффекты, такие как «свечение» в темноте, например. И удивительный интерьер квартиры вам обеспечен!

• техника «роспись-обманка», главным преимуществом которой является уникальное свойство увеличения пространства в комнате. На практике такая техника встречается в виде изображения морского пейзажа, леса за окном, несуществующей лестницы или ниши, например. Также «роспись-обманка» используется при создании различного орнамента в интерьере.

Художественная роспись – это достаточно дорогое удовольствие, поскольку предполагает исключительно ручную работу. Настоящие профессионалы высоко ценят свой труд, но поверьте, это того стоит.

ФОТОГРАФИИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ РОСПИСИ В ИНТЕРЬЕРЕ

© interiorizm.com — при копировании материалов активная ссылка на сайт обязательна!

Картина маслом по фото | Instapainting.com

Это нарисовано на холсте?

Картины маслом всегда делаются на холсте. Холст — это тканевый материал, на котором рисует художник. Точный материал варьируется от художника к художнику, но обычно это полиэстер, хлопок или их смесь. Если вам нужно что-то конкретное, укажите это в поле с инструкциями.

Используется масляная или акриловая краска?

По умолчанию используется масляная краска. Если вы хотите, чтобы художник рисовал акрилом, укажите это в инструкции, и художник сможет вам помочь.

Каковы сроки выполнения работ?

Срок выполнения заказа обычно составляет 5–15 дней, независимо от продукта. Конкретное время выполнения заказа будет зависеть от ваших требований, размера вашего произведения искусства и текущего уровня спроса в нашей сети. Погодные условия могут повлиять на время высыхания масляной живописи. Ускоренная доставка занимает от 3 до 5 рабочих дней, а доставка по тарифу Economy Saver может занять до 4 недель. При ускоренной доставке большинство заказов оказывается у вас примерно через 3 недели после оформления заказа, а при экономичной доставке это может занять 4–6 недель.Запросы на пересмотр и время сушки могут увеличить время обработки. Если вам нужна картина к определенной дате, мы предлагаем гарантированные сроки доставки, выбрав дату крайнего срока доставки при настройке вашей картины. После того, как ваш заказ будет отправлен и мы соберем ответы от реальных художников, вы сможете увидеть их указанное время выполнения работ, основанное на ваших требованиях к заказу.

Какие варианты рамы?

Если вы выберете вариант с рамкой, вы сможете работать с художником, чтобы выбрать подходящую рамку.Поскольку параметры кадра различаются в зависимости от художника, который принимает ваш заказ, вы не сможете увидеть варианты, пока не будет выбран художник. Поскольку художники заказывают их в магазинах обрамления, как правило, для вас можно заказать любой дизайн лепнины.

Вы осуществляете доставку по всему миру?

Поскольку Instapainting.com — это платформа для независимых художников и студий по всему миру, мы всегда можем найти художников, которые могут отправить в вашу страну. Просто введите свой адрес при оформлении заказа! * Обратите внимание, потому что Instapainting.com — компания из США, некоторые страны, попавшие под санкции, не могут использовать нашу платформу (включая, помимо прочего, Северную Корею, Иран, Судан, Сирию и др.)

Где находятся исполнители?

Instapainting.com — это платформа для независимых художников и студий, поэтому мы не нанимаем художников в каких-либо определенных местах. Художники могут зарегистрироваться и использовать нашу платформу из любой точки мира, если они предоставят образцы портфолио, которые соответствуют нашим строгим стандартам.У нас есть активные художники, от США до Австралии и во многих других местах. Когда вы размещаете заказ, мы смотрим на ваши требования и подбираем вам заинтересованных художников, которые в конечном итоге раскрашивают и отправляют из своего дома или студии и отправляют прямо вам. Не стесняйтесь просматривать нашу галерею или нашу страницу избранных художников, чтобы найти художников и увидеть их биографии и места проживания. Обычно мы найдем для вас художников, но если вы видите на нашей платформе каких-либо художников, которые вам нравятся, вы можете запросить у них цитаты на странице их профиля.

Получу ли я пробу / предварительный просмотр до начала работы художника?

По умолчанию, если нет инструкций, художник раскрасит вашу фотографию именно так, как она есть. Если фотография не подходит под размер, который вы заказали, они отредактируют фотографию и попросят вашего одобрения перед тем, как начать. Если у вас сложные или нестандартные инструкции, художник может предоставить вам на утверждение мокап фотошопа, чтобы не было сюрпризов с размерами и положением вещей. Для некоторых запросов, таких как создание картины в стиле другого произведения искусства, художник не может выполнить предварительный просмотр, но мы предлагаем избранные художественные стили, от Пикассо до Роя Лихтенштейна, которые вы можете мгновенно просмотреть.Чтобы попробовать это, просто загрузите фотографию при настройке элемента, и вы сможете выбрать и предварительно просмотреть эти стили.

Могу ли я нарисовать себя в другом произведении искусства или картине?

Это популярный запрос, и, конечно же, у нас есть лучшие художники, которые специализируются на этом. Чтобы запросить этот тип рисования, просто загрузите фотографию произведения искусства, которое вы хотите воссоздать, а затем загрузите хедшоты себя или своих объектов в тех же позах и положениях. Затем напишите в коробке с инструкциями, где рисовать каждого человека.И это не обязательно должны быть другие картины или произведения искусства. Вы также можете рисовать людей на других фотографиях! Вы можете посетить нашу галерею, чтобы ознакомиться с некоторыми образцами картин-реставраций.

Акварельная живопись по фотографии | Instapainting.com

Каковы сроки обработки?

Сроки обработки обычно составляют от 5 до 15 дней. Конкретное время выполнения заказа будет зависеть от ваших требований, размера вашего произведения искусства и текущего уровня спроса в нашей сети. Ускоренная доставка занимает от 3 до 5 рабочих дней, а доставка по тарифу Economy Saver может занять до 4 недель.При ускоренной доставке большинство заказов оказывается у вас примерно через 3 недели после оформления заказа, а при экономичной доставке это может занять 4–6 недель. Запросы на пересмотр и время сушки могут увеличить время обработки. Если вам нужна картина к определенной дате, мы предлагаем гарантированные сроки доставки, выбрав дату крайнего срока доставки при настройке вашей картины. После того, как ваш заказ будет отправлен и мы соберем ответы от реальных художников, вы сможете увидеть их указанное время выполнения работ, основанное на ваших требованиях к заказу.

Какие варианты рамы?

Если вы выберете вариант с рамкой, вы сможете работать с художником, чтобы выбрать подходящую рамку. Поскольку параметры кадра различаются в зависимости от художника, который принимает ваш заказ, вы не сможете увидеть варианты, пока не будет выбран художник. Поскольку художники заказывают их в магазинах обрамления, как правило, для вас можно заказать любой дизайн лепнины.

Вы осуществляете доставку по всему миру?

Поскольку Instapainting.com — это платформа для независимых художников и студий по всему миру, мы всегда можем найти художников, которые могут отправить в вашу страну.Просто введите свой адрес при оформлении заказа! * Обратите внимание, поскольку Instapainting.com является компанией из США, некоторые страны, попавшие под санкции, не могут использовать нашу платформу (включая, помимо прочего, Северную Корею, Иран, Судан, Сирию и др.)

Где находятся исполнители?

Instapainting.com — это платформа для независимых художников и студий, поэтому мы не нанимаем художников в каких-либо определенных местах. Художники могут зарегистрироваться и использовать нашу платформу из любой точки мира, если они предоставят образцы портфолио, которые соответствуют нашим строгим стандартам.У нас есть активные художники, от США до Австралии и во многих других местах. Когда вы размещаете заказ, мы смотрим на ваши требования и подбираем вам заинтересованных художников, которые в конечном итоге раскрашивают и отправляют из своего дома или студии и отправляют прямо вам. Не стесняйтесь просматривать нашу галерею или нашу страницу избранных художников, чтобы найти художников и увидеть их биографии и места проживания. Обычно мы найдем для вас художников, но если вы видите на нашей платформе каких-либо художников, которые вам нравятся, вы можете запросить у них цитаты на странице их профиля.

Получу ли я пробу / предварительный просмотр до начала работы художника?

По умолчанию, если нет инструкций, художник раскрасит вашу фотографию именно так, как она есть. Если фотография не подходит под размер, который вы заказали, они отредактируют фотографию и попросят вашего одобрения перед тем, как начать. Если у вас сложные или нестандартные инструкции, художник может предоставить вам на утверждение мокап фотошопа, чтобы не было сюрпризов с размерами и положением вещей. Для некоторых запросов, таких как создание картины в стиле другого произведения искусства, художник не может выполнить предварительный просмотр, но мы предлагаем избранные художественные стили, от Пикассо до Роя Лихтенштейна, которые вы можете мгновенно просмотреть.Чтобы попробовать это, просто загрузите фотографию при настройке элемента, и вы сможете выбрать и предварительно просмотреть эти стили.

Могу ли я нарисовать себя в другом произведении искусства или картине?

Это популярный запрос, и, конечно же, у нас есть лучшие художники, которые специализируются на этом. Чтобы запросить этот тип рисования, просто загрузите фотографию произведения искусства, которое вы хотите воссоздать, а затем загрузите хедшоты себя или своих объектов в тех же позах и положениях. Затем напишите в коробке с инструкциями, где рисовать каждого человека.И это не обязательно должны быть другие картины или произведения искусства. Вы также можете рисовать людей на других фотографиях! Вы можете посетить нашу галерею, чтобы ознакомиться с некоторыми образцами картин-реставраций.

Instapainting

Предварительная информация Общая информация

Если перед заказом вам нужна общая информация, свяжитесь с нами по электронной почте [email protected] (обычно мы отвечаем в течение 1 рабочего дня или раньше) или через чат в правом нижнем углу нашего веб-сайта. Обратите внимание, что наши агенты в чате могут отвечать только на общие вопросы и не имеют возможности запрашивать информацию о заказе или помогать с существующими заказами. Информацию о поддержке по заказу см. Ниже.

Техническая поддержка и поддержка платформы

По вопросам, связанным с веб-сайтом, с нашей платформой в целом или технической поддержкой, обращайтесь по адресу [email protected]. Если вы обнаружили ошибку на нашем веб-сайте, мы предлагаем скидку на вознаграждение за обнаружение ошибок за сообщение и помощь в решении проблемы.

Существующие заказы

Поскольку все заказы выполняются напрямую независимыми художниками и студиями, , пожалуйста, обращайтесь к своему художнику напрямую по всем вопросам поддержки, как только ваш заказ будет принят художником .Мы упрощаем контакт с вашим художником через страницу проекта (вкладка сообщений) или отвечая на наши автоматические уведомления по электронной почте, когда они пишут вам. Вы можете получить доступ к странице своего проекта через страницу подтверждения заказа.

Мы рекомендуем вам хранить все сообщения на странице проекта, чтобы мы могли разрешить любые возникающие споры (например, сроки завершения или доставки, особые запросы, о которых вы просили, и т. Д.). Сообщения за пределами нашей платформы (например, телефонные звонки или прямые электронные письма) не будут рассматриваться нашими следователями.

Получить ваш заказ

Вы можете автоматически входить на страницы своего проекта и управлять своим заказом и отслеживать его с помощью ссылки подтверждения заказа. Если вы потеряли ссылку на страницу подтверждения заказа, заполните эту форму, чтобы повторно отправить вам ссылку.

изменения статуса

Ваш художник обновит страницу вашего проекта с указанием предполагаемого времени завершения, как только художник примет ваш заказ. Instapainting не требует от них обновлять ход вашей картины до запланированного завершения.За дополнительной информацией обращайтесь напрямую к художнику.

Информацию о статусе доставки см. В информации об отслеживании на странице вашего проекта. Все доступные статусы немедленно обновляются на странице, когда они доступны.

Изменения в заказе

Если вам нужно изменить детали заказа или адрес доставки до того, как художник примет , обратитесь по адресу [email protected]. Может потребоваться дополнительная плата. Укажите идентификатор вашего заказа или отправьте электронное письмо с адреса электронной почты вашего заказа. Если художник уже принял ваш заказ , пожалуйста, свяжитесь с художником напрямую через страницу проекта.

Проблемы с вашим художником

Если ваш исполнитель не отвечает (не отвечает вам в течение 2 рабочих дней), не может или отказывается решить проблему, или не выполняет ваш заказ в соответствии с заказом, вы можете связаться с [email protected], чтобы подать спор. Мы незамедлительно начнем расследование и примем меры по исправлению положения, если исполнитель нарушит какие-либо соглашения, заключенные с вами, или нарушит наши условия обслуживания.

Все заказы полностью защищены нами, что означает, что если вы получите поврежденный продукт или художник значительно пропустит срок, ваш заказ будет дисконтирован, перекрашен или имеет право на невозвратный возврат, в зависимости от серьезности их неправильных действий.

Повреждения при транспортировке / недостающие предметы

Все заказы Instapainting.com застрахованы от повреждений во время доставки. Если вы подозреваете или замечаете повреждение вашей картины, сделайте фотографии повреждений упаковки и фотографии повреждений предмета крупным планом.Тогда просто свяжитесь с нами, и мы сможем подать иск о возмещении ущерба по вашему заказу и предоставить замену картины.

Если ваш художник забыл выполнить часть вашего заказа, например, обрамление, просто свяжитесь с нами, чтобы открыть спор по заказу и получить возмещение за любые не оказанные услуги или не доставленные предметы.

5 лучших приложений для рисования, которые превратят ваши фотографии на iPhone в картины

Хотите, чтобы фотография выглядела как картина? Это просто с приложением для рисования фотографий на iPhone! Но с таким количеством доступных приложений для фотоискусства, как узнать, какое из них использовать? В этой статье вы найдете 5 лучших приложений для рисования, которые превратят ваши фотографии на iPhone в прекрасные произведения искусства.

1. Приложение Brushstroke

Приложение Brushstroke (3,99 доллара США) превращает вашу фотографию в картину одним касанием.

Он предлагает более 50 различных предустановок в самых разных стилях рисования.

К ним относятся акварель, акрил, масло, графитный карандаш, глянец и абстракция.

Приложение Brushstroke позволяет очень легко превратить фотографию в картину.

Чтобы применить эффект рисования, просто выберите стиль, который хотите использовать.Вы можете отрегулировать интенсивность краски, чтобы добиться желаемого результата.

После рисования фотографии вы можете редактировать такие настройки, как контраст, насыщенность, экспозиция и резкость.

Вы также можете настроить цвета или изменить текстуру фона.

Хотите увидеть свой шедевр в рамке на стене? С Brushstroke это просто!

Вы можете заказать распечатки прямо из приложения и доставить их прямо к вашему порогу.

Если вы хотите создавать красивые картины, используя широкий спектр стилей, Brushstroke — это приложение для вас!

2.Glaze App

Glaze — бесплатное приложение для рисования фотографий, которое преобразует ваши фотографии в текстурированные картины.

Бесплатная версия Glaze предлагает 36 стилей рисования на выбор.

Но вы можете разблокировать больше стилей за дополнительные 2,99 доллара.

Приложение также позволяет создавать свои собственные пресеты, объединяя разные стили вместе.

Еще одна замечательная функция приложения Glaze — это инструмент маски. Это позволяет применить эффект рисования только к определенным частям фотографии.

Однако, чтобы использовать эту функцию, вам нужно будет заплатить дополнительно 2,99 доллара США, чтобы разблокировать пакет прозрачных пленок.

Многие из предустановок рисования глазури сильно текстурированы. А некоторые эффекты позволят создать интересные абстрактные изображения.

Эффекты глазури можно использовать на любой фотографии. Но я считаю, что он лучше всего работает на изображениях с яркими формами и контрастными цветами.

Если вы хотите создавать картины с сильной текстурой, Glaze — идеальное приложение для фотоискусства.

3. Приложение Waterlogue

Приложение Waterlogue (4,99 доллара США) превращает ваши фотографии на iPhone в красивые акварельные картины.

Это приложение для акварели невероятно просто в использовании.

Как только вы открываете фотографию, приложение автоматически превращает ее в потрясающую акварель.

На выбор предлагается 14 великолепных акварельных стилей. Каждый стиль различается по влажности, контуру и цвету.

После применения выбранного стиля рисования вы можете изменить размер кисти и яркость изображения.Вы также можете добавить белую рамку, если хотите.

Я считаю, что это приложение лучше всего работает с пейзажами, уличными сценами и натюрмортами.

Особенно хорошо подходит для пейзажных фотографий с голубым небом и белыми пушистыми облаками.

Если вы хотите превратить свои фотографии в акварельные картины, вы не ошибетесь с Waterlogue.

Всего за несколько секунд это приложение для рисования превратит ваши фотографии в невероятные произведения искусства!

4.Приложение Portrait Painter

Приложение Portrait Painter (2,99 доллара США) предназначено для превращения ваших портретных фотографий в стилизованные картины.

Но на самом деле он идеально подходит для любого типа фотографий.

Он великолепно передает цвет и контраст, как вы можете видеть на картинке с цветком ниже.

На выбор предлагается более 25 различных стилей рисования.

Стили делятся на две категории: «Художник-портретист» и «Яркий и красочный».

Стили Portrait Painter сохраняют естественные цвета изображения. А в стилях «Яркий и красочный» используются смелые, красочные мазки.

Вы можете настроить свою картину, используя ряд настроек. К ним относятся размер кисти, сглаживание кожи, улучшение цвета и стиль холста.

Если вы хотите создавать смелые, красочные картины на текстурированном фоне холста, Portrait Painter — отличный выбор.

Помните, вам не нужно ограничиваться портретами людей и домашних животных.Этот стиль рисования может работать на самых разных фотографиях.

5. Приложение Tangled FX

Приложение Tangled FX (2,99 доллара США) придает действительно уникальный внешний вид.

Он превращает ваши фотографии в картины с использованием «запутанных» эффектов, таких как волокна, завитки, паутина и травление.

Tangled FX предлагает на выбор 16 стилей рисования.

И вы можете точно настроить каждый стиль, используя диапазон настроек цвета и контрастности.

Вы также можете отрегулировать интенсивность эффекта, чтобы добиться желаемого результата.

Если вы хотите придать фотографиям уникальный абстрактный стиль, попробуйте Tangled FX. Вы будете поражены тем, что вы можете создать!

Как превратить изображение в рисунок

Вам нравится использовать приложения для рисования фотографий на iPhone? Если да, то вам, вероятно, тоже понравится превращать свои фотографии в рисунки и наброски!

Посмотрите наше сравнение 6 лучших приложений, которые превращают фотографии в рисунки.

4 шага к фотографированию вашего искусства как

Как художники, мы тратим массу времени на совершенствование своего ремесла.

И затем, после нескольких часов работы над картиной, измученных и опережающих сроки, мы часто пренебрегаем самой важной частью процесса: фотографированием работы. Слишком многие из нас теряются, когда дело доходит до деталей, и соглашаются на несколько небрежных снимков, прежде чем отправить произведение искусства.

Поскольку художники должны подавать работы в цифровом виде для выставок, грантов, переговоров и вашей публичной страницы профиля, хорошая фотография предлагает первое впечатление о вашем искусстве и вашем профессионализме.

Мы часто видим художников с невероятными произведениями искусства, но есть изображения, снятые в тускло освещенной, неряшливой обстановке, искажающей исходные произведения искусства.

Знание того, как правильно фотографировать свою работу, может означать разницу между принятием на выставку или завоеванием благосклонности важного клиента или директора галереи.

Мы составили несколько рекомендаций по фотографированию ваших работ, чтобы вы могли начать фотографировать как профессионал.

Ховард Шерман показывает, как он документирует свою работу в своем аккаунте в Instagram.Справа «Острое сообщество нетрадиционных типов».

1. Повесьте произведение искусства на стену

Мы регулярно видим сфотографированные произведения искусства, прислоненные к стене и снятые под углом. Найдите стену нейтрального цвета (белая, черная, серая) и повесьте свою работу на такой высоте, чтобы ее середина была параллельна месту, где будет находиться ваша камера — либо на штативе, либо на столе или другой поверхности.

2. Осветите свою работу должным образом

Если вы снимаете свою работу в помещении, делайте это в комнате с большим количеством окон и естественным освещением.Некоторым художникам также нравится фотографировать свои работы на открытом воздухе в пасмурную или пасмурную погоду, поскольку наилучшее освещение обеспечивает непрямой солнечный свет. Естественный свет может быть прекрасным способом сфотографировать вашу работу, если он непрямой.

Если погода не благоприятствует или если вы не успеваете поздно вечером, вам нужно будет установить комплект освещения. Хорошая новость в том, что вам не нужно тратить кучу денег на профессиональную обстановку, если вы не готовы инвестировать в нее.

Все, что вам понадобится, это как минимум два фонаря для двухмерной работы.Мы использовали осветительные стойки, которые вы часто видите в комнатах общежития (с тремя регулируемыми лампочками), или фиксирующие светильники. Поместите источник света посередине между камерой и холстом под углом 45 градусов к стене (это поможет устранить тени и «горячие точки» на картине). Если у вас есть зонтики для фонарей, прикрепите их сейчас.

Arthur Brouthers показывает, как он использует белые панели для отражения света, и готовую работу «Slipping II» в своем Instagram.

LIGHT HACK : Если у вас нет профессионального комплекта освещения, вы можете легко взломать рассеивание света с помощью белого листа или белого пластика между лампами и вашей работой.Это помогает равномерно распределить свет. В качестве альтернативы можно установить несколько листов белой пенопластовой сердцевины для имитации эффекта «падающего света», когда свет направлен на пенопластовую сердцевину, а белая доска отражает свет обратно на деталь.

3. Настройте камеру и настройки

Как только ваше произведение искусства будет прикреплено к стене, дважды проверьте, что камера установлена ​​так, чтобы линза была на одной линии с серединой картины. Вы хотите расположить камеру так, чтобы рамка была заполнена большей частью картины, с небольшим количеством фона, который вы можете обрезать позже.Многим жюри важно видеть края картин, чтобы получить представление о масштабе.

ISO и диафрагма вашей камеры очень важны для получения четких, четких и ярких изображений ваших работ. ISO указывает, какая светочувствительность пленки использовалась для измерения. Чем выше число, тем более чувствительна пленка к свету и тем грубее изображение. В этом случае, поскольку нам нужны очень четкие изображения, нам нужен низкий ISO. Студийные снимки обычно делаются при ISO 100.

Диафрагма диафрагмы вашей камеры регулирует количество света, пропускаемого через объектив, увеличивая или уменьшая отверстие.Чем выше число, тем меньше света проходит. С цифровой зеркальной камерой идеальный диапазон для съемки произведений искусства составляет от f-8 до f-11.

СОВЕТ: Установите таймер камеры на четыре или пять секунд, чтобы нажатие кнопки спуска затвора не приводило к дрожанию изображения.

4. Отредактируйте свои фотографии до совершенства

Существует множество бесплатных или недорогих альтернатив программного обеспечения для редактирования фотографий, которые помогут свести к минимуму любые несоответствия.В то время как Photoshop по-прежнему правит королем, Photoshop Elements или Gimp позволяют выполнять основные функции, такие как цветокоррекция, обрезка и другие незначительные корректировки. Lightroom также предлагает программу редактирования на основе подписки, которой клянутся профессиональные фотографы.

Конечно, в это начальное руководство можно добавить множество дополнительных нюансов и уловок. Однако, если вы хотите улучшить свои фотографии и профессионально представить себя на странице своего общедоступного профиля, это отличная отправная точка.

6 отличных приложений для превращения фотографий в картины в 2021 году

6 отличных приложений для превращения фотографий в картины в 2021 году Творческие фото проекты Изобразительное искусство Смартфон Хиллари Григонис
Подпишитесь ниже, чтобы сразу загрузить статью

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему премиальному обучению:

В наши дни не нужно быть опытным фоторедактором, чтобы превращать фотографии в картины.Вам даже не нужен Photoshop. Почему?
Потому что для этого есть приложение!
Или даже несколько. Это может сделать любой, у кого есть фотография, приложение, смартфон или компьютер.
Готовы превратить фотографии в картины? Мы даем вам лучшие приложения для рисования, доступные для Android, iOS и настольных платформ, а затем покажем вам, как работает этот процесс.

Лучшие приложения для превращения фотографий в картины

6. Prisma

Это приложение, которое в первую очередь популяризировало живописные фотографии.
Prisma — одно из самых известных и полнофункциональных приложений для превращения фотографий в картины. Это также бесплатно как для iOS, так и для Android. Это помогло повысить популярность приложения.
Для полного доступа ко всем функциям вам необходимо использовать платную подписку примерно за 5 долларов в месяц или 20 долларов в год.
Prisma теперь имеет более 300 стилей рисования для применения к изображениям. Часто они основаны на стилях известных художников, таких как Пикассо, Мунк и Сальвадор Дали.
Помимо применения фильтра, приложение также позволяет пользователям корректировать результаты.Есть набор ползунков для редактирования фотографий. Есть такие настройки, как экспозиция, контраст и резкость.

Android | iPhone

5. PicsArt

Picsart — это своего рода мобильный фотошоп. Пользователи имеют доступ не только к фильтрам и ползункам, но и могут смешивать фотографии и рисовать эффекты.
Если вы хотите, чтобы только часть вашего изображения выглядела как картина, попробуйте PicsArt для более сложного редактирования фотографий. Галерея эффектов внутри PicsArt содержит множество различных вариантов превращения фотографии в картину или даже эскиз.
В отличие от Prisma, PicsArt — это больше, чем просто трюк. Если вы не хотите идти по пути рисования, в приложении есть другие возможности редактирования.
Это означает, что меньше приложений засоряют ваш домашний экран, когда одно приложение может выполнять работу нескольких. С другой стороны, это означает, что приложение занимает больше места на вашем телефоне. PicsArt — одно из крупнейших приложений в этом списке.
Это также означает, что PicsArt не так прост, как приложения, где есть лишь несколько вариантов. Чем больше вариантов выбора, тем сложнее будет найти желаемый эффект.У PicsArt есть учебные пособия, которые могут вам помочь.
PicsArt можно загрузить и использовать бесплатно. Но вы можете получить более эксклюзивный контент и приложение без рекламы с подпиской.
Приложение доступно как для iOS, так и для Android.

Android | iPhone

4. Мазок

Это одно из самых полнофункциональных приложений, посвященных цифровой живописи. У
Brushstroke есть один из лучших инструментов для настройки этой фотографии в соответствии с внешним видом картины.
Конечно, вы можете выбрать стиль рисования.Но вы также можете выбрать тип холста. Это помогает создавать дополнительные вариации с помощью текстуры.
Многие приложения фиксируют цвета, используя исходный стиль рисования. Brushstroke также позволяет пользователям выбирать цветовую палитру.
Дополнительные функции не прекращаются и после применения стилей рисования. В приложении также есть возможность добавить свою подпись к своей «картине». Вы также можете распечатать изображения из приложения, отправив работу в CanvasPop. Также возможны стили видео.
Так в чем же обратная сторона? Brushstroke — платное приложение, которое стоит около 4 долларов.Добавление стилей видео и дополнительных стилей иллюстраций также связано с дополнительными покупками в приложении.
Но эта разовая покупка в долгосрочной перспективе не так дорога, как приложения по подписке.
Приложение Brushstroke предназначено только для iOS, поэтому пользователям Android придется искать в другом месте.

iPhone

3. Художник-портретист

Как следует из названия, Portrait Painter лучше всего работает с изображениями людей и домашних животных. Ничто не говорит о том, что нельзя загрузить и хороший пейзаж. Но большинство приложений сосредоточены на пейзажах и натюрмортах, в то время как Portrait Painter оттачивает изображения людей в цифровых картинах.
Portrait Painter имеет несколько вариантов настройки внешнего вида. Вы можете использовать исходные цвета изображения или вместо этого использовать более яркую цветовую палитру.
Пользователи также могут настроить тип кисти, а также тип холста, что может оставить тонкую текстуру на конечном изображении. Цифровые картины художника-портретиста
не обязательно размещать на вашем смартфоне и в социальных сетях. В приложении также есть возможность заказать печать вашего творения через CanvasPop.
Фоторедакторы, предназначенные только для iOS, могут загрузить Portrait Painter примерно за 4 доллара.Пакеты видео доступны еще за 1 доллар вместе с новыми эффектами иллюстраций.

iPhone

2. Ватерлог

Waterlougue фокусируется на одном типе живописи — акварели. Хотя приложение не такое широкое, как другие приложения, оно хорошо справляется с этой узкой сферой.
В приложении используется 14 различных предустановок, каждая из которых имеет свой цвет и контуры пера. Предустановки также меняют консистенцию «краски». Это позволяет объединить эти цвета вместе или сделать формы более четкими.
В приложении не так много возможностей управления эффектами, как в некоторых других, но вы можете отрегулировать свет и детализацию.
Приложение также не видит столько обновлений, сколько некоторые другие.

iPhone

1. Pikazo

Хотите, чтобы ваша фотография выглядела как нарисованная вами картина? Или картину, которая уже висит у вас дома?
Pikazo поставляется с сотнями различных фильтров, похожих на краски. Это позволяет пользователям загружать свои собственные фотографии для создания новой предустановки.Затем приложение попытается превратить изображение в произведение или произведение искусства, более похожее на загруженное вами.
Pikazo также позволяет пользователям контролировать некоторые результаты с помощью ползунков. Вы также можете делиться изображениями и распечатывать их из приложения.
Фото-приложения с большим количеством функций — это здорово. Но чем больше программного обеспечения, которое позволяет вам создавать свои собственные фильтры, смешивая их с большим количеством уже существующих фильтров, тем больше создается приложение.
Это означает, что Pikazo займет больше места на вашем смартфоне. Иногда он может работать медленнее, особенно со старыми устройствами.
Pikazo доступен для iOS и Android в качестве бесплатной загрузки с покупкой в ​​приложении за токены, чтобы разблокировать больше инструментов.

Android | iPhone

Лучшее настольное программное обеспечение для превращения фотографий в картины

2. Corel PaintShop Pro

Превращение фотографий в картины — это не для мобильных приложений. Corel PaintShop Pro представил инструмент рисования под названием Pic-to-Paint в версии программного обеспечения 2019 года. Пользователи должны установить дополнительный пакет, но он включен в стоимость программного обеспечения.Подключаемый модуль
PaintShop Pro работает так же, как и приложения. Пользователи могут выбирать из разных стилей рисования. Единственные параметры настройки — это сила эффектов. Вы можете дополнительно настроить изображение в PaintShop, как только закончите.
PaintShop Pro, как настольная программа, которая также включает в себя другие инструменты для редактирования изображений, не так доступна по цене, как приложения.
Но в конечном итоге это может быть меньше, чем подписка на Photoshop — полная версия стоит около 99 долларов.

1.Fotor

Бесплатные приложения для редактирования фотографий не ограничиваются смартфонами. Fotor — это онлайн-редактор изображений. Это означает, что программного обеспечения для загрузки нет. Инструмент GoArt в программе превращает фотографии в картины в нескольких различных стилях.
Поскольку программное обеспечение подключено к сети, процесс преобразования может быть медленным. Особенно, если у вас медленное интернет-соединение.
Но программа бесплатна для использования. И он также включает в себя хороший выбор художественных стилей (некоторые из них платные, но большинство — бесплатные). Редактор изображений
Fotor доступен в Интернете, но здесь GoArt представляет собой отдельную платформу.

Как сделать фотографию похожей на картину

Существует множество различных приложений, которые превращают фотографии в картины. Но этот процесс обычно следует аналогичному.
После загрузки приложения вам нужно будет загрузить фотографию, которую вы хотите преобразовать. Первоначальное качество фотографии играет большую роль в результате.
Лучше всего подходят изображения с более контрастными цветами. Но изображения с мягким фокусом также могут хорошо выглядеть, преобразованные в картины.
Некоторые приложения лучше всего подходят для пейзажей и натюрмортов.Другие идеально подходят для портретов.
Затем вы выберете нужный стиль рисования. Многие приложения предлагают разные стили, основанные на стилях известных художников или классическом искусстве. После того, как вы выбрали художественный стиль и изображение, процесс будет автоматическим.
В некоторых приложениях можно настроить эффект рисования. Когда вы закончите, вы можете экспортировать нарисованное изображение для публикации или печати.
Установить большие программы искусственного интеллекта на маленькое устройство непросто. Вот почему многим приложениям потребуется подключение к Интернету или передаче данных, чтобы подключиться к облаку, в котором хранится этот ИИ.
Приложения также различаются количеством и качеством стилей рисования. Некоторые также добавляют стили рисования к видео.
Процесс превращения фотографий в картины может быть простым, но какое приложение вы выберете? Вот некоторые из лучших приложений, которые превращают фотографии в искусство.

Заключение

Преобразование снимка в цифровое искусство — интересный способ оживить скучную фотографию. Этот процесс может заявить о себе, создать изображения, которыми можно поделиться, или даже украсить ваши стены.
Благодаря развитию технологий искусственного интеллекта, найти программу для конвертации — простая задача при любом бюджете.

Об авторе

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит) ‘, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’ , ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

Рисование по фотографиям: как преимущества перевешивают недостатки

Нэнси Танкерсли, «Полдень в баре Гарри», 2018, масло, 20 x 20 дюймов.

В этой полной статье Нэнси Танкерсли объясняет плюсы и минусы рисования по фотографиям. Бонус: Включает справочные фотографии и готовые картины.

Картина по фотографиям

НЭНСИ ТАНКЕРСЛИ
(NancyTankersley.com)
Нэнси Тэнкерсли будет преподавателем Plein Air Live , виртуальной конференции по искусству, которая состоится 15-17 апреля 2021 года, 14 апреля — день новичков.

С момента появления фотографии в начале девятнадцатого века художники использовали фотоаппарат как инструмент для создания изображений.Фотореалисты признали массовое производство и распространение фотографий в современном мире и целенаправленное копирование фотографий. Но для художников, воспитанных в традициях работы с натуры, использование фото-референсов было воспринято как «обман». Я рано влюбился в живописность Сарджента, Дега и Цорна и признаю, что чаще всего их работы написаны с натуры; но я рисую по фотографиям с тех пор, как впервые взял в руки кисть. Как и художники, которые первыми начали фотографировать, я всегда немного смущался тем, как использую фотографию.

Мое раннее обучение началось с уроков рисования, затенения и перспективы из книги «Учимся рисовать» художника Джона Гнэги, которую я «позаимствовал» у своего старшего брата. С первого урока меня зацепила идея, что я могу научиться рисовать не хуже Гнэги. Я выполнил его упражнения и начал рисовать то, что видел вокруг себя, но как только я взял кисть, чтобы попытаться нарисовать голову молодого вьетнамского ребенка, фото которого я увидел в National Geographic , мой долгий роман с фотографией был выключен и работал.Иногда я рисовал портреты своих друзей и родственников, которые сидели спокойно в течение 30 минут, но National Geographic предоставил интересные фотографии людей, которых я никогда не встречал, и мест, где я никогда не был.

«Обри», пастель, 20 x 16 дюймов.

Спустя годы, когда я начал свою профессиональную карьеру художника, живя в Джексонвилле, штат Флорида, я написал сотни портретных комиссий детей и взрослых, и все они были сделаны по фотографиям, которые я сделал. Снимая тысячи фотографий, следя за детьми при температуре от 90 до 100 градусов тепла и влажности, я часто чувствовал себя больше фотографом, чем художником.

Но я искал то одно выражение, которое было бы наиболее достоверным для каждого ребенка, и с помощью родителей мы обычно могли найти правильное. Часто, работая с натуры, объект съемки принимает позу более мрачную, чем обычно, но фотография может запечатлеть это мимолетное выражение, столь характерное для человека.

В то же время я брал уроки портрета по вечерам у Клив Миллер (современник и друг Дэвида Леффеля), где мы работали только с натуры.Еще я рисовал натюрморты в своей студии, когда у меня была возможность. Но, поскольку я мать с маленькими детьми дома и процветающий портретный бизнес, очевидные преимущества работы с фотографиями в удобстве моей домашней студии нельзя было игнорировать.

В те годы, которые были наполнены воспитанием моей семьи и частыми переездами в качестве жены на флот, фотография все еще была моим основным источником справочной информации. К тому времени я уже показывал свои фигуративные работы и даже отдельные пейзажи в галереях. Однако в 2000 году, когда я впервые присоединился к Вашингтонскому обществу пейзажистов и начал регулярно рисовать на пленэре, я начал полностью осознавать, чего мне не хватало.

Я обнаружил, что опыт общения с тем, что находится прямо перед вами, без фильтров или механических устройств, изменяющих ваше восприятие, был ценным и важным. Рисование и рисование с натуры улучшают вашу способность видеть тонкие различия в тоне и температуре. В конце концов, работая с натуры, вы смотрите на объекты во всех их измерениях; с фотографией вы работаете только с двумя измерениями.

Наблюдение за жизнью также развивает вашу зрительную память и понимание того, как свет влияет на форму. Обладая достаточным жизненным опытом работы, пониманием основных форм и источников света, а также способностью визуализировать в своем уме, вы в конечном итоге обнаружите, что можете изобретать предметы и даже людей, когда это необходимо для улучшения композиции.

«Зал надежд», 2017, масло, 24 х 20 дюймов. В этой картине я пытался передать идею. Сцена — иммиграционный портал в международном аэропорту Филадельфии. Я добавил фигуры, изменил позу основной фигуры и изменил флаг, чтобы подчеркнуть свою первоначальную идею.Ссылка на фотографию «Зала надежды»

Историческое свидетельство

Обнаружение того, что художники использовали фотографию как вспомогательное средство с момента изобретения фотоаппарата, было откровением и подтверждением того, что я не задерживал безвозвратно свое художественное развитие! С 2000 года кураторы и исследователи музеев признали, что фотография занимает место во многих великих картинах последних 150 лет. Хорошо задокументировано, что мастера, которые иногда использовали фото-референсы, включают Дега, Цорна, Пикассо, Гогена, Соролью, Лотрека, Сезанна и даже Ван Гога.

Эдгар Дега был одним из первых поклонников фотоаппарата и даже на время перестал рисовать, чтобы поэкспериментировать с фотографией. Обратите внимание, что он напечатал фотографию той же балерины двумя способами: она была снята камерой, а также наоборот. Итак, у него было два замечательных жеста, которые он мог использовать в своих композициях.

Андерс Цорн был еще одним мастером, который использовал фотографию по-разному. Он был известен тем, что фотографировал своих моделей в черно-белом цвете и делал офорты с фотографий, вероятно, чтобы лучше понять ценность сцены, а затем превращал офорты в картины маслом.Фактически, показ его работ в Petit Palais в Париже в 2017 году закончился тем, что стена была оклеена его черно-белыми фотографиями его моделей.

Недостатки работы с фотографиями

Для меня самым большим недостатком является то, что камера видит все одинаково , в отличие от человеческого глаза, который видит выборочно . Когда вы посмотрите на снимок, вы увидите, что почти все в поле зрения сфокусировано одинаково. Опытный фотограф может манипулировать камерой, чтобы видеть то, что видит глаз, где точка фокусировки находится в резком фокусе, а неважные элементы — в мягком фокусе или не в фокусе.

Я обычно использую фотографии, которые снимаются быстро, почти не задумываясь о композиции или фокусе. Позже в своей студии я могу посмотреть фотографии, и мне в голову придет картина.

На значения и цвета могут влиять настройки камеры и неспособность камеры уловить все цвета, которые есть в природе. Это было настоящей проблемой до цифровой фотографии, поскольку свет часто был слишком светлым, а тени — слишком темными.

Возможность манипулировать значениями, цветами и контрастом на наших компьютерах сделала эту проблему менее серьезной.

Работа исключительно с фотографиями иногда может убить вашу креативность . Я видел, как многие художники копировали фотографию, не задумываясь о том, как они могут изменить расположение объектов, чтобы создать более интересную композицию, или точно воспроизвести то, что не придает ценности изображению просто потому, что оно было на фотографии.

Может возникнуть искажение формы в зависимости от того, как держится камера, и художник должен уметь распознавать, когда это происходит.

Только работа в достаточной мере от жизни даст вам навык знать, когда это произойдет.

Преимущества работы с фотоотчетами

Фотографии позволяют делать снимки, которые невозможно запечатлеть в реальной жизни, например, быстро движущиеся объекты (танцоры и спортсмены), а также виды, где было бы сложно установить мольберт (например, загруженная кухня ресторана). С появлением цифровой фотографии теперь можно сделать снимок оживленной сцены, например, переполненного рынка, а затем на компьютере увеличить и изолировать часть изображения, из которой получится интересная картина.Мои картины часто являются лишь небольшими частями оригинальной фотографии.

Статья по теме> Как я создаю художественные картины с участием спортсменов и танцоров в качестве моделей

Моя первая успешная картина по фотографии (кроме портретов) была взята из небольшой части фотографии, которую я сделал своей первой цифровой камерой в оживленном нью-йоркском ресторане. Когда я поместил фотографию на свой компьютер и увеличил разные части изображения, я обнаружил сценарий, который в противном случае мог бы пропустить.Я назвал это «Частным разговором».

«Частный разговор», 2003 г., масло, 11 x 14 дюймов.

Фотографии могут стимулировать ваше воображение и память. В своей студии вы можете экспериментировать с дизайном и комбинировать фотографии, чтобы сделать картину более интересной. Вы можете выбрать фокус и принимать дизайнерские решения на основе вашего выбора. Вы можете переворачивать фотографии (как это делал Дега) и делать размеры объектов (фигурка, животное, дерево, дом, автомобиль, трактор и т. Д.) Такими же большими или маленькими, как вам нужно для вашей композиции.

«Хороший улов», 2015, холст, масло, 40 х 30 дюймов. В этом случае я хотел показать отношения между человеком и рыбой, пойманной в сети. Я принял решение убрать второго человека и удлинить воду и сеть на переднем плане. Ссылка на фото для «Хорошего улова» (фото любезно предоставлено Джоном Криспином)

Будьте готовы отклониться от всего, что изображено на фотографии, и усвоить извлекать из фотографии важную и полезную информацию, такую ​​как форма, значение, жест и соотношение размеров.(Например, насколько высоким было это дерево по сравнению с домом? Или насколько высоким был этот мужчина по сравнению с женщиной?) И даже тогда используйте свою художественную лицензию! Вы хотите, чтобы этот дом был важнее? Сделайте его больше окружающих масс. Разве эта женщина недостаточно изящна? Слегка отодвиньте ее бедро в сторону. Вы хотите, чтобы этот розовый дом стал популярным? Немного серого цвета окружающих его кустов.

Все это художественные решения, которые можно принимать, не смотря на рисование по фотографиям.

«Болотный дом» Фотоотчет «Болотный дом», 2017, масло, 24 x 30 дюймов.
В «Болотном доме» я хотел показать необъятность ландшафта и одиночество дома. Я поместил дом на расстоянии, а затем проложил путь через траву, чтобы усилить движение в картине.

Фотографии помогают рисовать и раскрашивать , потому что они могут помочь сделать точные измерения объекта или фигуры (будьте осторожны с искажением фото). Вы когда-нибудь рисовали фигуру произвольной формы, а потом обнаруживали, что ноги выросли до невероятных размеров? Возможно, это была счастливая случайность, и вам это нравится, но, скорее всего, это означает, что вам придется начинать все сначала!

Когда я говорю о преимуществах измерения при работе с фотографиями, я не говорю о методе построения графиков, который был популярен среди фотореалистов.В этом случае фотография была разделена на сетку, составленную из квадратов с равным интервалом, и каждый квадрат был тщательно скопирован на бумагу или холст.

Я имею в виду пропорциональное измерение, когда вы берете объект или фигуру и определяете, где находится его средняя точка по вертикали, или где находится его средняя точка по горизонтали, или как часть этого объекта или фигуры совпадает с другой частью этого объекта, пр.

Способ рисования большим пальцем и ручкой кисти может помочь определить среднюю точку в начале и избавить вас от перерисовки.И линейка на распечатке фотографии может сделать то же самое за вас.

Измерение с помощью кисти для определения относительных размеров, вертикального отвеса, горизонтальных углов и т. Д. Измерение с помощью линейки на распечатанном изображении для определения аналогичных размеров.

Фотографии могут помочь вам лучше увидеть ценности

Я обнаружил, что лучше рисовать с фотографий, преобразованных в черно-белые, чем с полноцветных. Преобразование в черно-белую фотографию может упростить шаблон значения сцены .Одна из самых сложных задач для художника, особенно новичка, — успешно преобразовать цвет в правильное значение. Упрощенный шаблон значений в черном, белом и сером, кажется, уменьшает проблему ценности для большинства людей, а работа только с тремя значениями часто делает дизайн более сильным.

В большинстве компьютерных фотопрограмм очень легко упростить или объединить значения, увеличивая или уменьшая контраст и / или яркость вашей фотографии. Это приведет к тому, что некоторые промежуточные значения исчезнут и станут светлыми или темными.Полезно поэкспериментировать с фотографиями, чтобы увидеть, поможет ли изменение этих уровней улучшить композицию и подарит ли вам желаемое настроение.

Ценовое фото № 1 (Нэнси Танкерсли) Ценное фото № 2 Ценное фото № 3

Я слышал, что там говорилось, что одна из причин того, что картины 100-летней давности были такими живописными, заключается в том, что они использовали такие плохие фотографии. Вы когда-нибудь пробовали рисовать по старой черно-белой фотографии? Иногда теневая сторона фигуры плавно переходит в темный фон. Другой пример — когда белое платье при солнечном свете невидимо на фоне залитого солнцем неба.Если вы нарисовали только ту информацию, которую дала вам фотография, вы, вероятно, придумали картину, которая перетекала от темной формы к темной форме и светлым формам, которые были соединены, и имела интересные края и большие формы.

Помимо упрощения значений, вы можете раскрасить цвета, которые вы помните, , в отличие от того, что вам показано на фотографии. Вы обнаружили, что фотография никогда не бывает такой прекрасной, как наша память о месте или опыте? Возможно, наши эмоции «окрашивают» наше восприятие особого времени или места.Разве мы не хотим передать зрителю наших картин то же чувство, которое мы испытывали, стоя на этом месте? Когда вы не пытаетесь скопировать цвет фотографии, вы можете нарисовать это небо синим, а закат — розовым и оранжевым, как вы помните!

«Folly Beach Morning», масло, 36 x 36 дюймов.
Мои воспоминания и реакция на эту сцену старого пляжного коттеджа сильно отличались от скучной фотографии. Я хотел нарисовать место, которое показало бы свои годы и вернуло нас в те времена, когда пляжные коттеджи были местом, где можно было засыпать песком простыни, и никто не заботился! Справочная фотография для «Folly Beach Morning»

Фотография может дать вам досуг чтобы убедиться, что вы получаете правильные формы, уменьшите количество отображаемых значений, пробудите воображение для создания придуманной сцены, перемещайте и вставляйте фигуры и другие объекты в сцену — все это может улучшить дизайн и сложность.Часто рисование с натуры (особенно на открытом воздухе) заставляет вас принимать решения по редактированию, которые приводят к более сильным композициям и фокусу. Если у вас правильный настрой, этот навык также можно применить, когда вы рисуете по фотографии.

Я рекомендую тратить равные части своего времени на рисование по отсылкам к фотографиям и к рисованию с натуры, чтобы вы понимали, что вам не показывает фотография, и научились быстро редактировать сцену. На каком-то этапе своего пути как художника я начал применять фотореференс на свое место.По мере того, как мои навыки художника выросли, я стал меньше полагаться на фотографию и начал видеть в ней то, что она есть — полезный инструмент, но не более важный, чем ваше творчество, память и намерение.

Эта статья была первоначально опубликована в 2019 году

ОБ АВТОРЕ

Нэнси Танкерсли

Нэнси Танкерсли (NancyTankersley.com) начала свою карьеру как портретист, но вышла на сцену галереи с фигуративными картинами людей на работе и в свободное время.В настоящее время Танкерсли в поисках непредсказуемого перемещается между пейзажем, фигурами и натюрмортами. Используя нетрадиционные инструменты, опоры и технологии для своих картин, она остается верной своему импрессионистическому стилю.

Активно участвует в текущем пленэрном движении и является основателем Plein Air Easton (Мэриленд), она путешествует по всему миру, участвуя в соревнованиях, судействе и преподавании. Она была инструктором и демонстратором на пленэре и выставке в Санта-Фе и выпустила свой первый обучающий видеоролик (почти четырехчасовой семинар по рисованию по фотографиям) с Liliedahl Videos.В 2016 и 2017 годах ее приглашали для участия в выставке американских мастеров в клубе Салмагунди в Нью-Йорке. Среди недавних наград — «Лучшее шоу на фестивале Lighthouse Plein Air Festival 2017» и награда Дикинсона за лучшую картину подписанного члена Ежегодной выставки жюри Американского общества импрессионистов в 2016 году.

Она является подписанным членом Американского общества импрессионистов, Американского общества морского искусства и Среднеатлантического пленэра художников, а также является членом Вашингтонского общества пейзажистов и клуба Салмагунди.Основатель и директор Easton Studio, мастерской, основанной в Истоне в 2010 году, художник наставляет и проводит мастер-классы, а также спонсирует мастер-классы всемирно известных художников.

Нэнси Танкерсли преподает на 2-й ежегодной онлайн-конференции по искусству в прямом эфире на пленэре.

Categories: Разное

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *