Содержание

«Золотой состав» группы «На-На» в 90-х и сейчас

Предлагаем вам, дорогие читатели, вспомнить участников первого состава. Посмотрите, как они изменились и чем сейчас занимаются.

«Шинанай да опа шина шинанай». Если вы знаете продолжение этой строчки и сходу можете назвать группу, то мы вас поздравляем. Ваша молодость и юность тоже прошла в 90-е. На дискотеках вы плясали под песни этого российского бой-бэнда «На-На». Участники группы разбили много сердец своих поклонниц. Красавцы-исполнители были подобраны идеально. На любой вкус и цвет.

Идея создать группу пришла продюссеру Бари Алибасову в конце 80-х годов. Тогда он объявил о кастинге в новую группу. Среди желающих в коллектив сразу попал Владимир Лёвкин. В 1990 году в группу приняли Владимира Политова. Через год появились еще два человека: Владимир Асимов и Вячеслав Жеребкин. Именно этот состав был назван «золотым».

Группа до сих пор выступает на мероприятиях и ездит на гастроли. Вот только состав слегка изменился.

Из «старичков» в группе до сих пор остаются Владимир Политов и Вячеслав Жеребкин.

Владимир Политов

У артиста в этом году юбилей. Владимиру исполнится 50 лет. Он продолжает выступать в составе коллектива. Кроме того, он активно участвует в съёмках роликов своей взрослой дочери в TikTok.

https://yandex.com/collections/card/5c5ae36f91f664003ef3b2ba/, https://www.instagram.com/vova_politov/

Вячеслав Жеребкин

Уходить из группы артист тоже не стал. Продолжает радовать поклонников своим появлением на сцене.

https://www.instagram.com/zherebkin_nana/, https://www.instagram.com/midnight__lady/

Владимир Лёвкин

Артист ушел из группы спокойно, проработав в ней 10 лет. Он просто не стал продлевать контракт с коллективом. Владимир выступает сольно и ведет несколько кулинарных шоу на ТВ.

https://www.instagram.com/vladimirlyovkin/, https://www.cosmo.ru/stars/krupnim-planom/prikin-da-kak-vyglyadyat-solisty-na-na-spustya-28-let-posle-osnovaniya-gruppy/

Владимир Асимов

О Владимире практически ничего не известно. Он старается оберегать свою личную жизнь от общественности. Но со своими коллегами общаться продолжает. Иногда музыканты даже встречаются.

https://yandex.uz/collections/card/5d16a704d497a8ee2a123cca/, https://www.instagram.com/midnight__lady/

от первого до нового, фото солисток с именами и фамилиями, текущие участницы, новости и фото 2020

«Фабрика» — один из тех коллективов, которые сформировались благодаря проекту по поддержке молодых исполнителей «Фабрике звёзд». Ещё во время съёмок первого сезона продюсер Игорь Матвиенко заметил нескольких талантливых участниц шоу и создал группу с почти одноименным названием.

Новоиспеченная «Фабрика» представляла собой яркий girls band, исполняющий песни в стиле поп и поп-дэнс с элементами фольклора. Благодаря этому девушки быстро завоевали любовь зрителей. Несмотря на то что коллективу не удалось стать победителем «Фабрики звёзд-1» (ему досталось второе место), он существует до сих пор, хотя состав его несколько раз менялся.

Состав №1: 2002-2003


Состав группы: Ирина Тонева, Мария Алалыкина, Сати Казанова, Александра Савельева

В первый состав «Фабрики» вошли четыре девушки.

Ирина Тонева родом из Краснознаменска Московской области. До участия в проекте девушка работала химиком-технологом на кожевенном заводе, параллельно занимаясь вокалом в студии им. Гнесиных.

Второй участницей коллектива стала Сати Казанова, кабардинка по национальности. Она окончила училище культуры и искусств в Нальчике, получив специальность академическое пение. Это позволило Сати успешно пройти кастинг на «Фабрику звёзд-1».

Третья участница группы Саша Савельева училась в фольклорном классе, окончила музыкальную школу, а затем поступила в ГМУ им. Гнесиных. Ещё до участия в «Фабрике звёзд» Александра пела в нескольких группах, что помогло ей успешно пройти отборочный тур шоу.

Четвертая солистка Мария Алалыкина в проект попала случайно — она отправилась на кастинг «Фабрики звёзд» за компанию с сестрой. До этого девушка уже получила музыкальное образование, успела поработать в балете Todes, а также получила титул «Краса России». Но, несмотря на свой многогранный опыт, в «Фабрике» Мария состояла всего несколько месяцев месяцев. Она только успела сняться в клипе «Про любовь» (2003), с которого началась популярность группы, и покинула коллектив.

Причин для этого было несколько: из-за участия в группе Алалыкина не могла окончить институт, где она изучала иностранные языки, также девушка мечтала исполнять собственную музыку. После ухода из коллектива Мария вышла замуж, сменила христианство на ислам и родила ребёнка, в последствии брак распался, позднее она снова вышла замуж. Алалыкина так и не начала собственную творческую деятельность, как планировала ранее.

Состав №2: 2002-2010


Состав группы: Ирина Тонева, Сати Казанова, Александра Савельева

Трио Тонева, Савельева и Казанова можно назвать золотым составом группы.

После ухода из группы Марии Алалыкиной коллектив продолжает существовать в форме трио. В 2004 году он выпускает песни «5 минут», «Рыбка», на которые снимает клипы, получает «Золотой граммофон» за композицию «Лелик». Ещё через год «Фабрика» представляет синглы «Он» и «Не виноватая я» и становится группой года. Далее следуют очередные хиты: «Романтика» (2006), «Зажигают огоньки» (2007), «Мы такие разные» (2008). Коллектив выпускает 2 альбома — «Девушки фабричные» в 2003 году и «Мы такие разные» в 2008-м.

За это время участницы украшают обложки нескольких мужских глянцев, чем только ещё больше повышают популярность и узнаваемость группы.

Тоже интересно: горячие фото Сати Казановой

Но в 2010 году «Фабрику» покидает Сати Казанова. Девушка решает начать петь сольно. Она записывает новые песни, снимает клипы, участвует в различных шоу, пробует себя в кино. В 2017-м Сати вышла замуж за итальянца Стефано Тиоццо. Пара исповедует индуизм. Сати продолжает творческую деятельность, практикует йогу, вегетарианство.

Состав №3: 2010-2014 (фактически 2013)


Состав группы: Ирина Тонева, Екатерина Ли, Александра Савельева

Екатерина Ли пришла в группу на смену Казановой. Как и Сати, Катя родом из Кабардино-Балкарии. Девушка с детства занималась вокалом и даже поступила на эстрадно-цирковой факультет петербургского университета. По вечерам она пела в местном ресторане, где её заметили члены группы «Hi-Fi». В 2010-м певица решила выступать сольно, но, попав на прослушивание в «Фабрику», осталась в этом коллективе.

Первой песней, записанной совместно с Катей Ли, стала «Али-баба». Далее последовали синглы «Остановки» (2011), «Она — это я», «Фильмы о любви» (2012), на которые были сняты видеоработы.

В 2013 году, когда «Фабрика» снимала клип к песне «Не родись красивой», Ли повредила позвоночник и в 2014 была вынуждена покинуть группу. Катя длительное время лечилась в США, а после начала там сольную карьеру. Она исполняет собственные композиции в развлекательных заведениях, путешествует.

Тоже интересно: все солитски Виагры по годам

Состав №4: 2014-2019


Состав группы: Ирина Тонева, Александра Попова, Александра Савельева

Катю Ли в «Фабрике» заменила Александра Попова, которая была схожа с ней внешностью и фигурой. Украинка ещё в школе активно занималась художественной самодеятельностью, но решила получать профессию стоматолога. Девушку заметил Игорь Матвиенко, когда она участвовала в проекте «Хочу V ВИА Гру».

С Александрой Поповой «Фабрика» записала композиции «Секрет» и «Полюбила» (2015), «Бабочки» (2017), «Вова Вова», «Могла как могла» (2018), «По мосту» (2019).

Но в 2019 году по причине беременности группу покидает Саша Савельева, которая участвовала в ней со дня основания.

 

Состав №5: февраль-октябрь 2019


Состав группы: Ирина Тонева, Александра Попова, Антонина Клименко

На время декрета Сашу Савельеву в группе заменила Антонина Клименко, которая была участницей «Мобильных блондинок» под продюсированием Матвиенко. Новая солистка имеет вокальное образование, она также окончила школу-студию МХАТ. С 2002 девушка снимается в кино. Антонине удалось найти общий язык с Тоневой и Поповой, но в группе она пробыла всего 8-9 месяцев.

Любопытно: первый состав «А-студио»

В конце сентября 2019 Тоня объявила, что покидает группу, чтобы развиваться дальше, но свои планы оставила в секрете.

Текущий состав №6: с октября 2019


Состав группы: Мария Гончарук, Александра Попова, Ирина Тонева

На замену Тоне приходит — харьковчанка Мария Гончарук. Девушка имела музыкальное образование (она окончила училище по классу вокала и получила профессию режиссёра эстрады в университете).

В 2013 году Мария участвовала в шоу «Хочу в ВИА Гру», но победительницей не стала. Зато девушку взяли в новоиспеченную группу «DINAMA», но через 3 года проект распался. Гончарук прошла кастинг на солистку «Фабрики» и Игорь Матвиенко выбрал её из двух финалисток. В обновленном составе (Тонева-Попова-Гончарук) коллектив впервые выступил на дне рождения канала Муз-ТВ.

Тоже интересно: новый состав группы «Серебро»

Группу «Фабрика» можно назвать одним из самых удачных детищ «Фабрики звёзд», ведь она существует с 2002 года. Несмотря на многочисленные смены составов, girls band не утратил своей популярности. Его участницы всегда были яркими и талантливыми.

Со дня основания «Фабрики» её бессменной солисткой является Ирина Тонева. В 2016 году она начала сольную карьеру, но не ушла из родного коллектива, сделавшего её знаменитой.

Тоже интересно: все участницы Блестящих по годам

Как менялся состав группы «Фабрика»:

«Город 312»: состав группы, фото, фамилии

В 2000-х годах обрел популярность коллектив «Город 312». Состав группы включает 6 человек. Солисткой является Светлана Азаренко, больше известная под творческим псевдонимом Ая.

Группа «Город 312»

Почему именно такое название выбрал коллектив «Город 312»? Состав группы родом из столицы Киргизии — Бишкека. Именно там они впервые собрались вместе. А 312 — телефонный код этого города.

Эта поп-рок-группа, которую еще называют «Горожане», зародилась в 2001 году. В первый состав вошли 4 человека. Именно они выступали на первых концертах под названием «Город 312». Состав группы со временам менялся. Так, гитарист, известный ранее по участию в группе «Аян», не выдержал столичного ритма жизни, после того как коллектив перебрался в Москву. На его место пришла Маша (Мария Притула).

Регулярно в коллективе менялись барабанщики. Самым известным широкой публике был Игорь Джавад-Заде, который играл вместе с Бутусовым, выступал в Земфирой, Игорем Тальковым, Кристиной Орбакайте, Александром Маршаллом и многими другими.

В разное время на ударных также играли Виктор Голованов, известный также по группе «Градусы», и Сергей Ковтун.

Саундтреки к фильмам

«Город 312», состав группы вы найдете в этой статье, стал одним из немногих коллективов, который получил известность и популярность благодаря написанию саундтреков к современным фильмам.

В 2006 году Оксана Бычкова сняла комедийную мелодраму «Питер FM». Главной темой фильма стала песня «Вне зоны доступа», которую исполнил коллектив «Город 312». Участники группы написали эту песню по просьбе создателей картины. Всего в фильме было использовано два десятка композиций, в том числе «Ундервуда», «Аквариума», «Мумий Тролля», но только эта стала хитом сразу после премьеры. Все сразу заговорили о коллективе «Город 312». Состав группы, фото участников есть в этой статье, стал сразу интересовать музыкальных критиков и поклонников.

В 2006 году группа сняла клип на песню «Останусь», которая стала саундтреком к фантастическому фильму Тимура Бекмамбетова «Дневной дозор». Эта композиция даже была номинирована на премии MTV как лучший саундтрек года.

Позже они писали песни к комедийной мелодраме Тимура Бекмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение», фантастической мелодраме Евгения Бедарева «Тариф Новогодний».

Первые пластинки

Свою первую пластинку группа «Город 312» выпустила в 2006 году. Она называлась «Вне зоны доступа», как и главный хит. После выхода этого альбома популярной на российской эстраде стала еще одна их песня — «Фонари».

«Горожане» сразу поразили своих поклонников и музыкальных критиков разноплановостью, они не боялись экспериментировать и играть в разных жанрах, от хэви-металла до румбы и даже джаза.

В 2007 году публике была представлена их вторая пластинка. Альбом «Обернись». В него, помимо главного хита, ставшего названием пластинки, вошли такие популярные песни, как «213 дорог», «Девочка, которая хотела счастья».

После этого группа начала активные гастрольные туры. Причем не только в России и странах бывшего Советского Союза, но и за рубежом. С концертами коллектив «Город 312» посетил США, Польшу, Германию, Бельгию, Францию, Голландию, Канарские острова.

Сейчас группа продолжает вести активную гастрольную деятельность, много выступает, работает над новыми композициями и пластинками. Продолжает писать песни к фильмам.

Ая

Бессменной солисткой группы является Светлана Назаренко, известная фанатам под псевдонимом Ая. Она родилась в Киргизии в 1970 году. Единственная в группе, кто имеет двойное гражданство (российское и киргизское).

О карьере артистки мечтала с детства. В 7 лет стала солисткой Большого концертного детского хора. В 1982 году проявила себя на республиканском конкурсе народного творчества, после чего ее заметил известный киргизский продюсер Рафаил Сарлыков. Он и пригласил ее в свой ансамбль «Аракет».

Вскоре после этого Назаренко начала сольную карьеру. Принимала участие в конкурсах и фестивалях, занимая призовые места.

В 90-е годы вышло четыре ее сольных альбома — «Спокойная ночь», «Сломанное радио», «Музыка снов» и «Чай с ароматом клубники». Несмотря на успехи на фестивалях и популярность в Кыргызстане, она чувствовала, что не может себя реализовать в полной мере. К 2001 году она окончила Киргизский институт искусств, получив диплом по специальности «Эстрадный вокал».

Вскоре после этого она объединилась с братьями Притула, Дмитрием и Леонидом, чтобы создать свой собственный коллектив. Так появилась группа «Город 312». Состав, солистка в котором не менялась, за время своего существования терпел различные изменения, но костяк сохраняется вот уже 16 лет.

В 2007 году Назаренко получила высшую творческую награду Киргизии. Ей было присвоено звание Заслуженной артистки этой республики.

Братья Притула

Дмитрий и Леонид входили в первоначальный состав группы «Город 312». Фамилии их стали хорошо известны российской публике. В коллективе они играют до сих пор.

Дмитрий Притула, по прозвищу Дим, поет на бэк-вокале, играет на клавишных. Он — автор текстов большинства песен, которые исполняет коллектив. Окончил музыкальное училище, дирижерско-хоровой факультет.

Его брат Леонид, по прозвищу Леон, пишет музыку к песням. У него тоже музыкальное образование. В том же музыкальном училище он учился на эстрадном отделении. В группе играет на бас-гитаре.

Со временем в группе появилась новая гитаристка — супруга Дмитрия Мария Илеева, которая взяла его фамилию. Так целых три участника с фамилией Притула появились в коллективе «Город 312». Состав группы, Маша в который быстро влилась, от этого только окреп. Мария Притула играет на гитаре. Ее музыкальное образование ограничилось частными гитарными курсами у Алексея Кнышова и Тимура Мардалейшвили.

Александр

На второй гитаре в группе «Город 312» играет Александр Ильчук. В его активе государственный музыкальный колледж эстрадного и джазового искусства в Москве и Новосибирская государственная консерватория имени Михаила Глинки. В этих учебных заведениях он обучался по классу гитары.

Для того чтобы играть в этой группе, он прошел кастинг. Кроме него, на место второго гитариста претендовали еще три музыканта. Как признается Ильчук, он сильно опоздал, почти на два часа. Поэтому он выступал последним. Но сумел произвести соответствующее впечатление. Сразу после прослушивания именно ему предложили в дальнейшем сотрудничать с группой.

Ник

Еще один действующий участник коллектива Леонид Никонов, по прозвищу Ник. Он окончил Саратовский областной колледж искусств. Получил диплом по классу барабанов. В группе «Город 312» он играет на ударных инструментах.

Никонов обладает большим опытом игры на барабанах, особенно в рок-коллективах. У него в активе богатая концертная и студийная деятельность.

С 2015 года параллельно с выступлениями в группе «Город 312» играет в новом проекте Сереги под названием «Полиграф Шариков». Также выступает в качестве артиста мюзикла в постановке Ильи Авербуха.

Амкал — состав клуба, основной состав и список игроков клуба

  • Главная
  • Футбол
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Трансферы
    • РПЛ
    • Лига чемпионов
    • Лига Европы
    • Евро-2021
    • АПЛ
    • Ла Лига
    • Серия А
    • Бундеслига
    • Лига 1
    • Сборная России
    • Олимп-ФНЛ
    • Казахстан
    Все турниры
    • Ливерпуль
    • Тоттенхэм
    • Челси
    • Арсенал
    • Зенит
    • Барселона
    • Реал Мадрид
    • Спартак
    • Сборная России
    • Манчестер Юнайтед
    Все клубы
    • Салах
    • Сон Хын Мин
    • Азар
    • Месси
    • Роналду
    • Головин
    • Мбаппе
    • Суарес
    • Дзюба
    • Неймар
    Все футболисты
  • Хоккей
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • КХЛ
    • НХЛ
    • Кубок Гагарина
    • Кубок Стэнли
    • Казахстан
    Все турниры
    • Вашингтон
    • СКА
    • ЦСКА
    • Авангард
    • Тампа-Бэй
    • Питтсбург
    • Спартак
    • Динамо Москва
    • Рейнджерс
    • Нью-Джерси
    Все клубы
    • Александр Овечкин
    • Артемий Панарин
    • Никита Кучеров
    • Андрей Свечников
    • Евгений Малкин
    • Евгений Кузнецов
    • Сергей Бобровский
    • Андрей Василевский
    • Александр Радулов
    • Семен Варламов
    Все хоккеисты
  • Баскетбол
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • НБА
    • Turkish Airlines EuroLeague
    • Единая лига ВТБ
    • НБА плей-офф
    • Зарплаты НБА
    Все турниры
    • Лейкерс
    • ЦСКА
    • Бостон
    • Голден Стэйт
    • Милуоки
    • Торонто
    • Чикаго
    • Сан-Антонио
    • Оклахома-Сити
    • Зенит
    • Сборная России
    • Сборная США
    Все клубы
    • Леброн Джеймс
    • Стефен Карри
    • Лука Дончич
    • Джеймс Харден
    • Кайри Ирвинг
    • Кевин Дюрэнт
    • Кавай Ленард
    • Расселл Уэстбрук
    • Алексей Швед
    • Яннис Адетокумбо
    • Зайон Уильямсон
    • Дэмиан Лиллард
    Все баскетболисты
  • Авто
    • Гонки
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Формула 1
    • MotoGP
    • Формула 2
    • Формула E
    • Ралли Дакар
    Все турниры
    • Феррари
    • Макларен
    • Ред Булл
    • Мерседес
    • Уильямс
    • Хаас
    • Альфа Таури
    • Рейсинг Пойнт
    • Рено
    • Альфа Ромео
    Все команды
    • Льюис Хэмилтон
    • Себастьян Феттель
    • Даниил Квят
    • Ландо Норрис
    • Кими Райкконен
    • Никита Мазепин
    • Шарль Леклер
    • Роберт Шварцман
    • Даниэль Риккардо
    • Макс Ферстаппен
    Все пилоты
  • Теннис
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Ролан Гаррос
    • Уимблдон
    • US Open
    • Australian Open
    • Мужчины
    • Женщины
    • Кубок Дэвиса
    Все турниры
    • Новак Джокович
    • Роджер Федерер
    • Рафаэль Надаль
    • Наоми Осака
    • Андрей Рублев
    • Мария Шарапова
    • Серена Уильямс
    • Карен Хачанов
    • Даниил Медведев
    • Александр Зверев
    • Эшли Барти
    Все теннисисты
  • Бокс/MMA/UFC
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • UFC
    • MMA
    • Бокс
    • Хабиб — Гэтжи
    • Тайсон — Рой Джонс
    • Поветкин — Уайт
    • Усик — Чисора
    • UFC 254
    • UFC 255
    • UFC Fight Night
    • Казахстан
    Все турниры
    • Хабиб Нурмагомедов
    • Конор Макгрегор
    • Федор Емельяненко
    • Александр Усик
    • Василий Ломаченко
    • Энтони Джошуа
    • Деонтей Уайлдер
    • Сауль Альварес
    • Тони Фергюсон
    • Александр Емельяненко
    Все бойцы
  • Ставки
  • Фигурное катание
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Чат
    • Гран-при
    • Чемпионат мира
    • Кубок России
    • Ледниковый период
    • Контрольные прокаты
    Все турниры
    • Сборная России
    • Сборная Японии
    • Сборная США
    • Сборная Канады
    • Сборная Франции
    Все сборные
    • Алена Косторная
    • Алина Загитова
    • Евгения Медведева
    • Александра Трусова
    • Анна Щербакова
    • Дмитрий Алиев
    • Елизавета Туктамышева
    • Этери Тутберидзе
    • Татьяна Тарасова
    • Евгений Плющенко
    Все фигуристы
  • Биатлон
    • Гонки
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Кубок мира
    • Кубок IBU
    • Чемпионат России
    Все турниры
    • Сборная России
    • Сборная России жен
    • Сборная Германии
    • Сборная Германии жен
    • Сборная Норвегии
    • Сборная Норвегии жен
    Все сборные
    • Александр Логинов
    • Йоханнес Бо
    • Доротея Вирер
    • Дмитрий Губерниев
    • Лиза Виттоцци
    • Светлана Миронова
    • Екатерина Юрлова
    • Дмитрий Малышко
    • Александр Тихонов
    • Лариса Куклина
    Все биатлонисты
  • Здоровье
  • Стиль
  • Лыжи
  • Легкая атлетика
  • Волейбол
  • Регби
  • Олимпиада-2020
  • Американский футбол
  • Бадминтон
  • Бейсбол
  • Бильярд/снукер
  • Борьба
  • Бобслей/сани/скелетон
  • Велоспорт
  • Водные виды
  • Гандбол
  • Гимнастика
  • Гольф
  • Гребля
  • Единоборства
  • Керлинг
  • Конный спорт
  • Коньки/шорт-трек
  • Мини-футбол
  • Настольный теннис
  • Парусный спорт
  • Пляжный футбол
  • Покер
  • Современное пятиборье
  • Стрельба
  • Триатлон
  • Тяжелая атлетика
  • Фехтование
  • Хоккей на траве
  • Хоккей с мячом
  • Шахматы
  • Экстремальные виды
  • Экзотические виды
  • Промокоды
  • Прочие
  • Главная
  • Футбол
  • Хоккей
  • Баскетбол
  • Авто
  • Теннис
  • Бокс/MMA/UFC
  • Ставки
  • Фигурное катание
  • Биатлон
  • Здоровье
  • Стиль
  • Лыжи
  • Легкая атлетика
  • Волейбол
  • Регби
  • Олимпиада-2020
  • Американский футбол
  • Бадминтон
  • Бейсбол
  • Бильярд/снукер
  • Борьба
  • Бобслей/сани/скелетон
  • Велоспорт
  • Водные виды
  • Гандбол
  • Гимнастика
  • Гольф
  • Гребля
  • Единоборства
  • Керлинг
  • Конный спорт
  • Коньки/шорт-трек
  • Мини-футбол
  • Настольный теннис
  • Парусный спорт
  • Пляжный футбол
  • Покер
  • Современное пятиборье
  • Стрельба
  • Триатлон
  • Тяжелая атлетика
  • Фехтование
  • Хоккей на траве
  • Хоккей с мячом
  • Шахматы
  • Экстремальные виды
  • Экзотические виды
  • Промокоды
    • Матч-центр
      • Футбол
      • Хоккей
      • Баскетбол
      • Авто
      • Биатлон
    • Новости
      • Футбол
      • Хоккей
      • Баскетбол
      • Теннис
      • Авто
      • Бокс/MMA/UFC
      • Биатлон
      • Фигурное катание
      • Прочие
    • Видео
    • Блоги
      • Блоги
      • Форумы
      • Статусы
      • Комментарии
      • Футбол
      • Хоккей
      • Баскетбол
      • Биатлон
      • Теннис
      • Авто
      • Бокс/MMA/UFC
      • Фигурное катание
    • Подкасты
    • Статусы
      • Популярные
      • Новые
    • Рейтинг букмекеров
      • Бонусы букмекеров
      • Легальные
      • Зарубежные
      • Киберспортивные
      • С кэшбеком
    • Fantasy
      • Лига бомбардиров
      • Fantasy
      • Прогнозы
      • Редакционные игры
      Fantasy-команды
        Другие лигиЛига Прогнозов
          Больше лиг
        • Киберспорт
        • Прогнозы на спорт

        Реклама 18+

        полезные свойства, противопоказания, из чего делают приправу, применение в медицине для мужчин

        Полезные свойства сумаха ценятся в кулинарии, фармацевтике и нетрадиционной медицине. Из-за кисловатого вкуса плодов его также называют уксусным деревом. Еще в Древнем Риме их использовали в качестве альтернативы лимонного сока и уксуса. Однако плоды некоторых разновидностей сумаха несъедобны, поэтому с ним нужно проявлять особую осторожность.

        Как выглядит и где растет

        Сумах – это кустарник, относящийся к семейству Анакардиевых. По своим внешним признакам он напоминает рябину. Высота дерева может колебаться от 2 до 8 м. Оно имеет перистые листья и мелкие многочисленные цветки. Длина листьев может достигать 10 см. Сверху их поверхность темно-зеленая, а снизу – голубоватая. Соцветия кустарника включают в себя по 5 чашелистиков.

        Самостоятельно сумах можно вырастить только в южных регионах. Он относится к теплолюбивым деревьям, из-за чего плохо переносит морозы. Кроме того, растение нуждается в постоянном поливе и подкормке минеральными веществами. В случае нападения насекомых сумах начинает сохнуть.

        Описание и полезные свойства дерева сумаха, фото которого представлено ниже, помогают понять, насколько оно уникально. Главной ценностью являются его плоды. Они отличаются огромным содержанием полезных веществ и необычным вкусом. Плоды представляют собой красные костянки небольшого размера. С одного дерева можно собрать до 5000 штук. Период их созревания приходится на ноябрь. Плодоносить сумах способен на протяжении 6 лет.

        Сумах часто используют для декорирования придомовых участков

        Родиной сумаха считают леса Крыма и Кавказа. Но он также встречается в Африке, европейских странах, в Азии и Северной Америке. Кустарник предпочитает каменистые склоны и редколесье. Он хорошо чувствует себя в безветренных солнечных местах.

        Виды сумаха

        В природе представлено более 250 разновидностей растения, но широкое распространение получила только часть из них. В садоводстве наибольшим спросом пользуется оленерогий сумах. В России наиболее часто встречающимся считается сумах дубильный. К ядовитым разновидностям относят укореняющийся и восточный сумах.

        Из чего делают и состав приправы из сумаха

        Особое распространение приправа сумах получила в мусульманской и азиатской кухнях. Ее используют не только для придания вкуса, но и в качестве красителя. Приправу изготавливают из измельченных ягод уксусного дерева. Их предварительно вымачивают в воде и засушивают. В 100 г полученной приправы содержится 239 ккал. Сумах включает в себя следующие вещества:

        • жирные кислоты;
        • танин;
        • лейцин;
        • витамины групп H, B, C, PP и E;
        • эфирные масла;
        • винная кислота;
        • яблочная кислота;
        • дубильные вещества;
        • бета-каротин;
        • органические кислоты;
        • лизин;
        • аминокислоты.

        Благодаря танинам, приправа отличается выраженным антибактериальным действием. Кроме того, эти вещества способны выводить из организма токсины и купировать воспаление. Главная польза жирных кислот заключается в подавлении развития болезнетворных микроорганизмов. Это позволяет укрепить защитные силы организма.

        Винная кислота ускоряет метаболизм и делает сосуды более эластичными. Яблочная кислота, которую содержит сумах, обеспечивает нормализацию перистальтики и способствует выведению лишней жидкости из организма. Лизин улучшает усвояемость кальция и препятствует образованию холестериновых бляшек в сосудах. Лейцин, в свою очередь, участвует в процессе образования гемоглобина и замедляет процесс старения клеток.

        Запах и вкус специи

        Приправа сумах отличается выраженным кислым вкусом с терпкими нотками. Благодаря этому, ее нередко используют вместо лимона. Кроме того, она обладает красящим действием. Ее применяют в целях окрашивания блюд в красный цвет. Сумах отличается не выраженным, но приятным ароматом.

        В Древнем Риме сумах использовали для изготовления уксуса

        Чем полезен сумах

        Сумах получил огромную популярность неслучайно. За счет богатого содержания кислот и жирных масел, он обладает мощными антиоксидантными действиями. В народной медицине представлено множество рецептов с его применением. Сумах отлично справляется с упадком сил и снижением иммунитета. Его нередко используют для лечения ожогов и лечения горла. К полезным свойствам приправы сумах относятся:

        • антиоксидантный эффект;
        • выведение из организма лишней жидкости;
        • улучшение лактации во время грудного вскармливания;
        • нормализация микрофлоры кишечника;
        • ускорение процесса заживления ожогов, ран и ссадин;
        • антигельминтные свойства;
        • предотвращения образования злокачественных опухолей;
        • выведение из организма токсинов, шлаков и тяжелых металлов;
        • снижение уровня холестерина;
        • замедление процесса старения клеток;
        • снятие воспаления.

        Сумах ценят за эффективное противовоспалительное действие. За счет него удается справляться с воспалительными процессами ротовой полости, дыхательных органов и пищеварительной системы. Мочегонное действие позволяет устранять отечность и некоторые заболевания мочеполовой системы. При регулярном употреблении приправа выступает в качестве эффективного профилактического средства от сердечно-сосудистых заболеваний. Снижая уровень вредного холестерина в крови, она препятствует закупорке сосудов атеросклеротическими бляшками. Это особенно важно для людей преклонного возраста и для тех, кто имеет вредные привычки.

        Совет! Противопаразитарный эффект приправы сумах усиливается при его комбинировании с гвоздикой и жгучим перцем.

        Полезные свойства сумаха для мужчин

        Лечебные свойства травы сумах несут пользу и для мужского организма. Приправа помогает восполнить запас энергии и укрепить иммунитет. Противовоспалительное действие позволяет использовать ее для лечения простатита. Но лечение в этом случае должно быть комплексным. Сумах рекомендуют употреблять мужчинам зрелого возраста, имеющим предрасположенность к развитию артроза и артрита. Также приправа очень полезна для больных сахарным диабетом.

        Применение приправы из сумаха в медицине

        Лекарственные свойства сумаха получили широкое распространение в медицине. Его можно обнаружить в составе Флакумина, жидкости Новикова, медицинского танина и нео-анузола. В народной медицине сумах используют для изготовления лечебных чаев, мазей и настоек. Их можно применять как в лечебных, так и в профилактических целях. Показания к применению лечебного средства:

        • расстройство пищеварения;
        • гипогликемия;
        • простудные заболевания;
        • заболевания сердечно-сосудистой системы;
        • сахарный диабет;
        • синдром повышенной усталости;
        • гнойные раны и ожоги;
        • холецистит;
        • подагра;
        • авитаминоз;
        • цистит;
        • заболевания горла и ротовой полости.

        Водный раствор на основе приправы используют для обработки фруктов и овощей

        Иногда сумах используют для остановки рвоты и нормализации аппетита. Согласно статистике, он отлично справляется с простудой, сопровождающейся ознобом. Для этого приправу рассасывают, положив под язык ¼ ч. л. Также существует мнение, что сумах можно использовать для приготовления антисептических жидкостей, предназначенных для обработки кожных ран и ссадин.

        Благодаря содержанию метилового эфира галловой кислоты, сумах справляется с размножением патогенных микроорганизмов. Он отличается наибольшей эффективностью в отношении сальмонеллы. Приправу нередко используют для лечения глистных инвазий.

        С помощью приправы можно справиться и с приступами цистита. В этих целях используют лечебный настой. ½ ч. л. приправы заливают 1 ст. воды. Полученный напиток пьют в большом количестве до полного исчезновения симптомов. Такой настой советуют принимать для улучшения аппетита и повышения работоспособности. Богатое содержание витаминов в его составе оказывает положительное влияние на работу иммунитета.

        Внимание! Индейцы добавляли сумах в напиток, напоминающий по своим вкусовым качествам пиво.

        Применение в косметологии

        С пользой и вредом приправы сумах для здоровья человека следует ознакомиться тем, кто решит использовать его в косметических целях. Приправу нередко используют для приготовления домашних масок для лица. Она оказывает мощное антиоксидантное действие и ускоряет процесс регенерации. За счет этого затормаживается старение, и устраняются кожные высыпания. Специалисты рекомендуют сумах при дерматите, угревой сыпи и себореи.

        Примечательно, что положительное воздействие на эпидермис оказывается и при внутреннем употреблении приправы. Она восполняет запас витаминов в организме, тем самым устраняя повышенную сухость и микротрещины. Кроме того, он повышает защитные механизмы эпидермиса. При наличии кожных заболеваний используют мазь из приправы. Она останавливает воспалительный процесс и способствует скорейшему заживлению. С помощью приправы можно окрасить волосы в приятный оттенок с медным отливом. Одновременно с этим, она укрепит волосяные фолликулы и улучшит состояние шевелюры.

        Применение в кулинарии

        Сумах считается одной из самых универсальных приправ. Его можно использовать в готовке повсеместно. Он не испортит блюдо, даже при проведении кулинарных экспериментов. В Турции и Иране сумах добавляют практически во все блюда из риса. В Сирии принято сочетать его с мясом и овощами. Также часто можно встретить приправу в составе маринада, предназначенного для рыбы или птицы. Сумах нередко используют и при изготовлении соусов. Он хорошо сочетается с кунжутом, зирой, кориандром, тимьяном и мускатным орехом.

        Многие гурманы предпочитают добавлять сумах в бутерброды, паштеты и фасолевый суп. Он отлично сочетается с картофелем, мясом, овощами и любой зеленью. Сумах можно встретить в составе многокомпонентных приправ. Например, он считается важнейшим ингредиентом сванской соли. Сумах принято добавлять за несколько минут до готовности блюд. Его можно использовать везде, где нужен лимонный сок. Приправа является его отличной альтернативой. В промышленных масштабах сумах нередко используют при изготовлении различных консервов и паштетов.

        Из-за способности усиливать аппетит, сумах не рекомендуют употреблять людям с лишним весом

        Важно! Благодаря ярко выраженным красящим свойствам и уникальному вкусу, сумах получил широкое распространение в колбасной промышленности.

        Противопоказания и возможный вред

        Несмотря на длинный перечень полезных свойств, приправа сумах имеет и противопоказания. Их необходимо учитывать для того, чтобы предотвратить развитие аллергии и других неприятных побочных действий. К противопоказаниям приправы относятся:

        • нарушение свертываемости крови;
        • беременность;
        • нарушение углеводного обмена;
        • язвенная болезнь;
        • нарушение работы печени и почек;
        • хроническая форма гастрита.

        Если употреблять сумах при проблемах с работой желудочно-кишечного тракта, можно столкнуться с болевыми ощущениями в животе. Их вызывает обострение хронического заболевания. Иногда сумах провоцирует аллергическую реакцию. Вероятность ее появления увеличивается в случае непереносимости других приправ. Аллергия сопровождается кожной сыпью, зудом и покраснением слизистых поверхностей. Иногда наблюдается нарушение дыхательной функции. При употреблении в чрезмерном количестве приправа может привести к появлению головокружения и общей слабости организма. Также существует вероятность ухудшения свертываемости крови.

        Как выбрать и где хранить

        Приправу можно изготовить самостоятельно или купить в готовом виде. Полезные свойства в обоих случаях будут одинаковы. При покупке желательно обращать внимание на свежую приправу. Дату выпуска сумаха можно найти на упаковке. Если приправа продается на развес, нужно обратить внимание на ее внешний вид. Слишком интенсивный цвет свидетельствует о наличии примесей. Сумах должен иметь кисловатый запах, напоминающий сухие фрукты. При растирании порошка в руках могут ощущаться крупинки. Они представляют собой перемолотые косточки. В качественной приправе их быть не должно. Иногда на рынках встречается поддельный сумах. Чаще всего, его изготавливают из перемолотой корочки граната, после чего окрашивают ярким красителем. По вкусу сумах должен быть кисловатым и слегка соленым.

        Приправу нужно хранить в стеклянной или керамической емкости с плотной крышкой. Следует защищать ее от прямого воздействия солнца и влаги. Наиболее подходящим местом для хранения станет кухонный шкаф. При соблюдении всех условий сумах сохранит свою пользу в течение 1 года. Через указанное время приправа теряет вкусовые качества и полезные свойства. Поэтому желательно запасаться небольшим количеством приправы. Чем дольше она хранится, тем менее интенсивным будет ее вкус.

        Заключение

        Полезные свойства сумаха преувеличить невозможно. Приправа не только оказывает положительное влияние на здоровье, но и с легкость заменяет соль. Кроме того, ее присутствие в рационе значительно снижает риск развития опасных заболеваний.

        Была ли Вам данная статья полезной?

        Да Нет

        10 правил композиции верхней фотографии

        В фотографии нет фиксированных правил, но есть рекомендации, которые часто могут помочь вам улучшить впечатление от ваших фотографий.

        Это может звучать банально, но единственное правило в фотографии — никаких правил. Однако существует ряд установленных рекомендаций по композиции, которые можно применять практически в любой ситуации, чтобы усилить воздействие сцены.

        Эти рекомендации помогут вам делать более привлекательные фотографии, придавая им естественный баланс, привлекая внимание к важным частям сцены или направляя взгляд зрителя по изображению.

        Ознакомившись с этими советами по композиции, вы удивитесь, насколько универсальны большинство из них. Вы увидите их повсюду и легко поймете, почему одни фотографии «работают», а другие кажутся простыми снимками.

        Правило третей

        Представьте, что ваше изображение разделено на 9 равных сегментов двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями. Правило третей гласит, что вы должны располагать наиболее важные элементы сцены вдоль этих линий или в точках, где они пересекаются.

        Это добавит вашей фотографии баланса и интереса. Некоторые камеры даже предлагают возможность наложения сетки по правилу третей на ЖК-экран, что еще больше упрощает использование.

        Обратите внимание, как здание и горизонт выровнены по линии правила третей. Изображение Трея Рэтклиффа.

        Элементы балансировки

        Размещение вашего основного объекта не по центру, как в случае с правилом третей, создает более интересную фотографию, но может оставить в сцене пустоту, которая может сделать ее пустой.Вы можете добиться сбалансированной композиции и выровнять «визуальный вес» основного объекта, включив другой менее важный объект для заполнения пространства.

        Здесь визуальный «вес» дорожного знака уравновешивается зданием по другую сторону кадра. Изображение Шеннон Кокоска.

        Ведущие строки

        Когда мы смотрим на фотографию, наш глаз естественным образом проходит по линиям. Думая о том, как вы размещаете эти направляющие линии в своей композиции, вы можете повлиять на то, как мы смотрим на изображение, втягивая нас в картину, к объекту или в путешествии «сквозь» сцену.

        Есть много разных типов линий — прямые, диагональные, извилистые, зигзагообразные, радиальные и т. Д. — и каждый из них может быть использован для улучшения композиции нашей фотографии.

        Дорога на этой фотографии прорисовывает сцену. Изображение Пьера Метивье.

        Симметрия и узоры

        Нас окружают симметрия и узоры, как естественные, так и созданные руками человека. Из них могут получиться очень привлекательные композиции, особенно в тех ситуациях, когда их не ждут.Еще один отличный способ использовать их — каким-то образом нарушить симметрию или узор, добавив напряженности и фокусировки сцены.

        Симметрию этой часовни нарушает ведро в правом нижнем углу. Изображение Фабио Монтальто.

        Смотровая площадка

        Прежде чем фотографировать объект, подумайте, откуда вы его будете снимать. Наша точка зрения оказывает огромное влияние на композицию нашей фотографии, и в результате она может сильно повлиять на сообщение, которое передает снимок.Вместо того, чтобы просто снимать с уровня глаз, рассмотрите возможность фотографирования сверху, снизу, на уровне земли, сбоку, сзади, с большого расстояния, очень близко и т. Д.

        Выбранная здесь необычная точка обзора создает интригующее и слегка абстрактное фото. Автор изображения: ronsho.

        Справочная информация

        Сколько раз вы делали то, что, по вашему мнению, могло бы стать отличным снимком, только для того, чтобы обнаружить, что окончательному изображению не хватает впечатления, потому что объект сливается с загруженным фоном? Человеческий глаз отлично умеет различать различные элементы в сцене, тогда как камера имеет тенденцию сглаживать передний и задний план, и это часто может испортить отличную фотографию.К счастью, эту проблему обычно легко преодолеть во время съемки — посмотрите вокруг, найдите простой и ненавязчивый фон и скомпонуйте кадр так, чтобы он не отвлекал и не отвлекал от объекта.

        Ровный фон в этой композиции гарантирует, что ничто не отвлекает от объекта. Изображение Филиппа Надерера.

        Глубина

        Поскольку фотография — это двухмерная среда, мы должны тщательно выбирать нашу композицию, чтобы передать ощущение глубины, присутствующее в реальной сцене.Вы можете создать глубину фотографии, включив в нее объекты на переднем, среднем и заднем планах. Еще одна полезная техника композиции — это наложение, когда вы намеренно частично затемняете один объект другим. Человеческий глаз естественным образом распознает эти слои и мысленно разделяет их, создавая изображение с большей глубиной.

        Подчеркните глубину сцены, добавляя интересные объекты на разном расстоянии от камеры. Изображение Жюля Берлина.

        Обрамление

        Мир полон объектов, образующих идеальные естественные рамки, таких как деревья, арки и дыры. Размещая их по краю композиции, вы помогаете изолировать главный объект от внешнего мира. В результате получается более сфокусированное изображение, которое естественным образом привлекает внимание к основной точке интереса.

        Здесь окружающие холмы образуют естественный каркас, а кусок дерева служит фокусом. Изображение Салли Кросстуэйт.

        Обрезка

        Часто фотография не будет впечатляющей, потому что главный объект настолько мал, что теряется среди беспорядка вокруг. Плотно обрезая объект, вы устраняете фоновый «шум», гарантируя, что объект привлечет безраздельное внимание зрителя.

        Вырежьте все ненужные детали, чтобы сосредоточить внимание зрителя на объекте. Изображение Хиен Нгуен.

        Эксперименты

        С наступлением эпохи цифровых технологий в фотографии нам больше не нужно беспокоиться о затратах на обработку пленки или об исчерпании кадров.В результате эксперименты с композицией наших фотографий стали реальной возможностью; мы можем сделать тонны снимков и удалить ненужные позже абсолютно без дополнительных затрат. Воспользуйтесь этим фактом и поэкспериментируйте со своей композицией — вы никогда не узнаете, сработает ли идея, пока не попробуете ее.

        Цифровая фотография позволяет нам экспериментировать с разными композициями, пока мы не найдем идеальную. Изображение Жюля Берлина.

        Композиция в фотографии — это далеко не наука, и поэтому ко всем вышеперечисленным «правилам» следует относиться с недоверием.Если они не работают в вашей сцене, игнорируйте их; Если вы найдете отличную композицию, которая им противоречит, то все равно снимайте ее. Но они часто могут оказаться точными, и их стоит хотя бы учитывать, когда вы находитесь вне дома с камерой.

        Вам понравилась эта статья? Пожалуйста, поделитесь!

        Правила фотографии, которые необходимо знать

        Что отличает хорошую фотографию от отличной? Это тип объектива, который используется для съемки кадра? Стоимость камеры? Настройки? Хотя все эти вещи играют роль, композиция изображения — это то, что отличает потрясающую фотографию от посредственной.

        Мы собираемся взглянуть на некоторые правила композиции, которым вы можете следовать в своей игре в фотографию. Как и все хорошие правила, правила фотографии можно изменить и нарушить, когда возникнет необходимость, но вы должны сначала научиться им следовать.


        Что означает композиция в фотографии?

        Композиция фотографий — это способ размещения снимаемых вами элементов и объектов в кадре. Хорошая композиция изображения сбалансирована с нужным количеством деталей.Он может использовать симметрию, шаблоны или уникальную точку зрения, чтобы передать настроение, выражение или мысль.

        Хорошо составленный снимок будет направлять взгляд зрителя по всему кадру, сохраняя его интерес. По сути, даже самый скучный предмет можно превратить в интересную фотографию с продуманной композицией. С другой стороны, плохо выполненная композиция может полностью испортить фотографию, какой бы интересной она ни была.

        Элементы композиции

        Композиция в фотографии сочетает в себе определенные элементы для создания интересного изображения.А поскольку фотография — это искусство, следующие элементы композиции могут вернуть вас прямо в школьный художественный класс:

        • Линия. Использование линий в изображении позволит захватить взгляд зрителя, провести его по композиции и удерживать фокус на фотографии. Линии часто находятся в центре внимания на снимках архитектуры, а также на снимках дорог, рек и мостов.
        • Цвет. Есть бесконечное множество способов использовать цвет в ваших интересах при компоновке снимков.Например, небольшие всплески цвета создадут сильный фокус, а контрастные цвета привлекут внимание.
        • Форма . Формы — это первое, что бросается в глаза, когда вы смотрите на сцену. Форма в фотографии фокусируется на двухмерных качествах объекта, используя их, чтобы сделать снимок более интересным.
        • Космос. Элемент пространства идет рука об руку с формами, окружающими их и другими элементами на фотографии. Убедитесь, что вы составляете свой снимок с учетом так называемого негативного пространства — областей фотографии, свободных от каких-либо объектов.
        • Форма . В то время как форма фокусируется на двухмерности, форма уделяет больше внимания трехмерным качествам объекта. Чтобы использовать форму на фотографиях, вам нужно будет учитывать, как свет и тень влияют на ваш объект.
        • Образец . Шаблон — это когда другие элементы — линии, цвет или формы — повторяются на всей фотографии, чтобы создать драматизм и интерес.
        • Текстура . Вы можете придать своим фотографиям тактильный элемент, ища уникальные текстуры при создании кадра.Использование текстуры в качестве элемента композиции сделает ваши фотографии трехмерными.
        • Остаток. Использование баланса в фотографии — это способ придать объектам одинаковый вес в композиции фотографии. Это не обязательно означает симметрию — это больше касается размещения объекта так, чтобы оно было визуально приятным. Степень баланса, которую вы используете на фотографии, зависит от вашего объекта и настроения, которое вы хотите создать.

        Соблюдать правила композиции фотографии

        Теперь, когда у вас есть представление об основных элементах композиции, научитесь использовать их для создания потрясающих изображений.Вот несколько советов, приемов и правил композиции фотографии, которые помогут вам улучшить свои фотографии.

        1. Используйте правило третей

        Правило третей в фотографии — одна из первых композиционных техник, которые вам следует изучить. Использование правила третей поможет вам создать более сбалансированные фотографии. Вот как это работает: при кадрировании кадра разделите изображение на три части по вертикали и горизонтали. Это даст вам девять квадратов в вашем кадре и четыре основных пересечения.Правило третей предполагает, что вы разместите все свои основные достопримечательности вдоль этих четырех перекрестков. Это связано с тем, что взгляд зрителя будет естественным образом перемещаться по вашей композиции, вместо того, чтобы застревать в кадре с центральным взвешиванием. Правило третей — это то, о чем следует помнить не только при съемке, но и во время редактирования, так как вы часто можете кадрировать фотографию, чтобы воспользоваться этой техникой.

        СОВЕТ:

        По мере того, как вы учитесь составлять и кадрировать исключительные снимки, вы сделаете много фотографий.Лучше разработать систему, чтобы держать их под контролем на раннем этапе. Поиск дубликатов фотографий, такой как Gemini 2 для Mac, может помочь вам быстро избавиться от множества похожих снимков, которые вы делаете, экспериментируя с композицией. Загрузите его бесплатно и попробуйте.


        2. Теперь попробуйте золотое сечение

        Золотое сечение похоже на старшего брата правила третей. В нем используется аналогичная концепция, но вместо простой сетки ваша композиция следует спирали Фибоначчи — кривой, которая становится шире с каждой четвертью поворота.Представление спирали Фибоначчи при компоновке фотографии позволяет вам размещать объекты вдоль изогнутой линии, а не на сетке. Это побуждает зрителя обвести вашу фотографию и в итоге оказаться в середине узкой спирали, которая фактически совпадает с точками на вашей сетке с правилом третей.


        3. Ищите ведущие линии

        Ведущие линии используют линии как сильный элемент дизайна в вашей композиции. Независимо от того, являются ли они параллельными, вертикальными, горизонтальными или диагональными, при правильном использовании линии естественным образом привлекают внимание зрителя.Обычно используются дороги и тропинки

        Композиция в фотографии

        В этой статье я расскажу об основной концепции фотографии, которой пренебрегают удивительное количество фотографов. Фотография — прекрасная смесь науки и искусства. Научная часть может быть интригующей и важной, но не всей.

        Фото Венделла; ISO 200, f / 1,8, выдержка 1/13 секунды.

        Такие приемы, как управление глубиной резкости, эффекты длинной выдержки или замораживание движения — все это интересно, но они лишь дополняют одну из основных концепций фотографии, которая ближе к искусству: композиция .

        Композиция

        Фотограф — художник, а страшная судьба художника — «предсказуемость».

        И именно в этой области мы все отделены друг от друга. Мы по-другому смотрим на вещи, иначе воспринимаем и, конечно, думаем по-другому. Хотя биологически все мы люди, все это способствует «уникальности» одного человека и, следовательно, его творчеству в любой области искусства.

        Так я говорю, что фотографом могут стать только определенные люди? Точно нет.Мы, люди, обладаем прекрасным даром учиться. Мы учимся, подражая, мы учимся, читая и сотрудничая через общение. То же самое и с фотографией. Сначала мы должны подражать лучшим работам легендарных фотографов, попытаться «увидеть насквозь» их работы, проанализировать их, оценить и следовать им, прежде чем мы сможем вводить новшества в наши собственные стили.

        Пройдя через кучу фотографических работ таких выдающихся фотографов, как Ансель Адамс, Эдвард Кертис, Ирвинг Пенн и многих других… я заметил «несколько» шаблонов и общих черт, которые делают их работу выдающейся.И затем, после исследования в Интернете и библиотечных книгах, я обнаружил, что за этими «немногими» паттернами стоит МНОГО концепций и идей. Каким-то образом шаблоны были «намеренно» введены, чтобы их заметили и СОЗДАВАЛИ новые идеи для остальных фотографов (таких как я), чтобы научиться и восхищаться ими.

        Здесь я собираюсь поделиться некоторыми из своих идей, объединив уже имеющийся изобилие информации по этой теме, и добавив некоторые из моих примеров в это увлекательное обсуждение СОСТАВА: Как сделать фотографию более «привлекательной» и «приятной» для наших глаз .Подобно тому, как хорошая еда — это не прямой результат приготовления в хорошей посуде, именно решение фотографа делает фотографию отличной, а не сама камера. Конечно, вы должны знать техническую часть фотосъемки, иначе вы испортите лучший снимок из-за неправильных настроек камеры и вспышки.

        Фото Аны Гарсиа; ISO 200, f / 4,9, выдержка 1/172 секунды.

        Это обсуждение очень субъективно, немного противоречиво, но также информативно. Пожалуйста, поймите, настоящие художники не ограничиваются никакими правилами.Но я могу гарантировать вам, что они БОЛЬШЕ осведомлены об этих «правилах», чем мы, и, таким образом, могут сознательно принимать более важные решения, либо следовать правилам, либо нарушать их. Поэтому я бы посоветовал, чтобы мои советы были простыми рекомендациями и не предназначены для того, чтобы их усердно следовали В КАЖДОЙ ситуации.

        Звучит как отказ от ответственности, да… ну, это послание фотографа фотографу. Большую часть времени мы ДУМАЕМ, что ограничены тем, что нам предлагают для фотографирования, но мало осознаем, что именно мы выбираем, ЧТО фотографировать, в каком УГОЛе, из какого ПОЛОЖЕНИЯ.и КОГДА нажимаем кнопку затвора, щелкаем!

        Теперь приступим. Для простоты я разбил материал на четыре простых ключевых элемента, которые нужно запомнить и понять, и я расскажу о двух из них в Части I этой статьи:

        I. Выберите тему

        Будьте скрягой при выборе предмета. Не пытайтесь включить ВСЕ, что вы видите на ОДНОЙ фотографии. Я получил отличный совет от одного моего друга-фотографа, которым я собираюсь поделиться с вами —

        Рисуя картину, мы начинаем с чистого холста и «добавляем» на него объекты и цвета, чтобы получить законченную картину.В фотографии мы начинаем со сцены, уже полной объектов и цветов, сознательно «устраняем» нежелательные отвлекающие факторы и фокусируемся на объекте, в результате чего получается хорошая фотография.

        Фото Криса; ISO 200, f / 7,1, выдержка 1/250 секунды.

        Неплохой момент.

        Как и в хорошей литературе, выбор темы должен быть лаконичным и по существу. Найдите «точку интереса» в том, что вы видите перед собой. Когда я пишу эту статью, мои глаза видят стакан с наполовину наполненным водой.Это интересная тема? Почему нет? А как насчет только краев? Или, может быть, вертикально сверху, когда вы видите круг и увеличенное изображение того, что находится под стеклом. Фотографическое видение предполагает наличие художественного вкуса. Затем идет эстетическая композиция.

        Если вы обнаружите эту «точку интереса» в сцене, постарайтесь сохранить только ОДНУ центральную точку интереса для каждой фотографии, если у вас их больше, глаза зрителя будут естественно кружиться. Мозг зрителя пытается решить, на что смотреть и сконцентрироваться, и в этом процессе поиска теряет интерес, потому что мы склонны не слишком много думать, просто чтобы понять, о чем фотография.Все это происходит очень быстро и на подсознательном уровне.

        Центральным объектом интереса может быть цвет, объект или формы. Центральной темой может быть ритм, узор или даже хаос. Не путайте «одну» центральную точку интереса с «одним» объектом в сцене. Это может быть один объект или комбинация многих объектов, ключ заключается в поиске закономерностей или взаимосвязей (подробнее в следующем разделе)

        II. Выберите обстановку, подходящую для объекта

        В сцене может быть несколько или все темы (из раздела I).Задача фотографа — определить, что требует большего внимания, а что нет. Удерживайте одного, устраняйте другие. Процесс удаления может заключаться либо в полном удалении их из кадра фотографии, либо в том, чтобы сделать их «не в фокусе», либо в размытии нежелательных элементов.

        Фото Пауло Алегриа; ISO 400, f / 3,2, выдержка 1/50 секунды.

        У вас также может быть рамка для улучшения фокусировки на объекте. Рамкой может быть внешний край вашего видоискателя или что-либо из ФАКТИЧЕСКОЙ сцены, например, арка, ветви дерева или окно.Найдите в самой сцене что-нибудь, что может создать кадр для вашего объекта.

        Привлечь внимание зрителей к деталям предмета. Не позволяйте отвлекающим факторам доминировать в композиции. Помните: чем меньше, тем лучше. Определите объект так четко на заднем плане, что глаза зрителей будут на нем останавливаться. Имейте (или сделайте) контрастный фон, либо темный на светлом, либо светлый на темном. Также поместите другие предметы в окружающую среду, помня о связи с основным предметом.

        Помните, что понятие предмета не всегда применимо к традиционному понятию «предмет», которое приходит нам в голову, например, к человеку, строению или горе. Это может быть даже часть обычного объекта, такого как платье на человеке, глаза человека, угол строения или скала на горе. Выбор конкретных деталей предмета обычно рассказывает историю и вызывает интерес у зрителей.

        III. Расположение объекта

        Теперь, когда вы выбрали предмет и дополняющий фон, давайте перейдем к части «позиционирования».Знаменитое правило третей (большого пальца) настолько важно, чтобы следовать ему (и элегантно нарушать его), что его стоит упомянуть здесь еще раз.

        Расположите объект (выбранный в Части 1) в окружении (выбранном в Части 2) на расстоянии 1/3 от левого или правого края видоискателя по горизонтали и на расстоянии 1/3 от верхнего или нижнего края видоискателя по вертикали.

        Вот диаграмма, которая вам пригодится:

        Схема композиции для фотографии

        Как видите, я разделил видоискатель на 9 блоков.Простое правило большого пальца гласит, что синяя область — лучшее место для размещения объектов. Перекресток самый «сладкий». Вот несколько подробных рекомендаций для разных типов предметов —

        • Объекты (деревья, камни, сфокусированные части любого более крупного объекта) — в точках V1h3, V2h3, h2V2 и V1h2.
        • Портреты (глаза в х2х2)
        • Горизонты на h2h2 или h3h3
        • Вертикальные или горизонтальные удлиненные объекты, такие как деревья или мосты, в V2V2

        Негативное Правило Третьей гласит, что мертвая точка смертельна — избегайте размещения объекта в центре кадра и не позволяйте горизонту разделять фотографию на две равные половины (хотя есть исключения, которые я расскажу в следующей серии) .

        Если по какой-либо причине вы не можете поместить объект в эти зоны наилучшего восприятия, выполните кадрирование при постобработке для достижения того же эффекта. Но помните, что обрезка и увеличение могут снизить общее качество фотографии (может быть незаметным при просмотре на экране компьютера или на распечатках меньшего размера).

        Следовательно, всегда рекомендуется обрезка у источника. Наконец, даже если вы поместите объекты около пересечения линий, это все равно будет лучше, чем точная центровка. Затем вы должны совместить края кадра с ориентацией объекта.Конечно, вы всегда можете постобработать и немного повернуть фотографию, если потребуется.

        Вы можете расположить объект таким образом, чтобы воображаемые линии сходились или расходились от объекта. Линия может быть даже изогнутой или вести к центру интереса. Это добавит фото динамичности.

        Можно осторожно избегать краев кадра для позиционирования центра интереса, это приводит к ограничению движений глаз зрителей только по краю кадра.

        Для динамичных снимков рекомендуется оставлять пространство перед движущимся объектом, чтобы дать ощущение движения и будущего положения объекта, тем самым обеспечивая предвкушение.

        Попробуйте другую высоту, пожалуйста. Не стреляйте на уровне плеч. Нам так скучно видеть весь мир на уровне наших глаз, что нам нужны новые углы, чтобы взглянуть на объекты, которые мы обычно не пытаемся. Попробуйте лечь, присядьте, получите более высокую точку обзора (холм, стол, 10 этаж).

        Размещение объекта в (воображаемой) рамке позволяет выделить основной объект и создать интересную композицию. Я рассмотрел эту часть в части 3 этой серии. Также одним из аспектов позиционирования является попытка заполнить вышеуказанный кадр большей частью области объекта, чтобы вы могли получить более близкий, плотный вид.Это особенно хорошо смотрится с природой и дикой природой, где у нас мало возможностей быть настолько близко к предмету в нашей повседневной жизни.

        IV: Нарушение правил

        Этот последний элемент может показаться довольно нелогичным, и на самом деле это ключ к овладению любым видом искусства. Некоторые из самых потрясающих изображений нарушают вышеуказанные «правила». И вы должны быть полностью знакомы с приведенными выше правилами, чтобы найти возможность элегантно их нарушить. Никакие правила не могут гарантировать качественную фотографию.Если «красивые» фотографии не приходят к вам интуитивно, приведенные выше «правила» определенно помогут вам улучшить результаты, повысив визуальную привлекательность ваших фотографий. Но мы должны помнить, что мы не должны становиться слугами и слепыми последователями вышеуказанных правил, которые приведут к «скучной» предсказуемости, о которой я говорил во Введении этой серии.

        Фото Астрид Вестванг; 200 единиц ISO, f / 10,0, выдержка 1/250 секунды.

        Но есть одно исключение из правила третьего.В случае отражения, позвольте горизонтальной линии разделить фотографию на равные половины, чтобы подчеркнуть качество отражения путем зеркального отражения.

        Разные советы

        Вот несколько автономных советов, которые помогут вам улучшить сцену на фотографии.

        • Когда вы снимаете что-то с большой высоты, например каньоны, долины или скалы, и хотите подчеркнуть высоту, снимайте вертикально.
        • Вы можете повторять визуальные элементы объекта на всей фотографии.Повторение может иметь форму цвета, текстуры или формы.

        Об авторе
        Судипта Шоу — профессионал в области программного обеспечения и фотограф, который делает все самостоятельно. Еще он любит учить и наставлять.

        Полное руководство по композиции в фотографии

        Как развить «глаз» на композицию? Раскройте секреты искусства композиции в фотографии с этими советами экспертов.

        Композиция в фотографии в своей основной форме — это создание кадра изображения и размещение объекта в кадре. Композиция — это первый шаг к созданию впечатляющего образа. Без правильной композиции фотограф рискует потерять или скрыть ключевые элементы в кадре.

        Например, предположим, вы фотографируете стакан воды на складе. Если вы кадрируете слишком близко к стакану с водой и не оставляете отрицательного пространства, вы ограничиваете возможность для потенциальных клиентов использовать это изображение.Они не смогут добавить в него текст для рекламной кампании. Они также не могут сами обрезать изображение, чтобы оно соответствовало определенной атмосфере этого конкретного бренда. Другие примеры плохой композиции могут включать кривые линии горизонта, отвлекающий фон или нежелательные элементы в кадре.

        Изображение zhukovvvlad

        Композиция в фотографии и знание основных правил композиции имеют решающее значение для успеха фотографии. Вот почему в этой статье мы представляем полное руководство по композиции в фотографии.Используйте это руководство как справочник перед съемкой любого задания, чтобы убедиться, что ваши композиции идеально подходят для любого клиента, для которого вы снимаете.

        Полное руководство по композиции в фотографии

        Во-первых, есть десять правил композиции в фотографии, о которых фотографы должны знать (даже если они решат нарушить правила).

        # 1: Правило третей

        Это первое основное правило хорошо сбалансированных ударов. Идея состоит в том, чтобы разбить фотографию на три части по горизонтали и вертикали.Лучше всего использовать правило третей, когда дело доходит до композиции в фотографии, — разместить объект в одной из четырех точек пересечения этих линий, так как это место, куда наши глаза, естественно, попадают, когда смотрим на изображение.

        Изображение eva_blanco

        # 2: Обрамление в рамке

        Подумайте о том, что вас окружает, и о том, как вы могли бы использовать их для естественного кадрирования объекта или пейзажа. Вы можете попробовать сделать снимок между дырой в заборе или сделать снимок дерева через оконную раму.Это еще один популярный метод, позволяющий направить взгляд зрителя к определенной точке на фотографии.

        Изображение ImagebySutipond

        # 3: Заполнить рамку

        Существует прекрасный баланс между предоставлением отрицательного пространства и оставлением слишком большого количества неважного места в кадре. Если оставить пустое место, это может отвлечь от предмета. Сосредоточьтесь на том, что важно для изображения, и увеличьте или уменьшите масштаб, чтобы получить различные кадры в этом кадре. Сначала подойдите ближе к объекту, а затем отойдите еще дальше.Съемка различных заливок кадра позволит вам выбрать вариант при загрузке на сток или при предоставлении набора изображений клиентам фотографии.

        Изображение AlexPunker

        № 4: Укажите сильную точку интереса

        Одно из основных, но важных правил композиции в фотографии — наличие сильного интереса. На портрете объект будет представлять интерес, а на пейзаже это может быть гора или закат вдали. Точка фокусировки придает фотографии значение и, следовательно, — повод для зрителей. .Хотя на изображении может быть несколько доминирующих точек, слишком большое их количество создает путаницу, и люди не будут знать, куда им следует смотреть.

        Изображение Somkid Chaijitvanit

        # 5: Иметь полное представление о глубине резкости

        Выбранная глубина резкости может существенно изменить изображение. Это тоже считается вашей апертурой. Чем шире глубина резкости (например, f / 16), тем больше элементов в кадре будет в фокусе. Более узкое (например, f / 2) означает, что меньше элементов вашего кадра будет в фокусе, создавая боке.

        Изображение Gorodenkoff

        Когда вы снимаете пейзаж, вам понадобится более широкая глубина резкости, чтобы вся сцена была резкой и в фокусе. В то время как, если вы снимаете товарный снимок, вам нужно использовать небольшую глубину резкости, чтобы сделать фон размытым и убрать отвлекающие факторы из кадра.

        Изображение Дениса Белицкого

        При этом мы рекомендуем не использовать самую маленькую доступную диафрагму. Для максимальной резкости лучше всего увеличить диафрагму на один или два шага.Например, если вы снимаете продукт с помощью объектива 50 мм f / 1,2, попробуйте снять изображение в диапазоне от f / 1,6 до f / 2,0, чтобы получить максимальную резкость. Это будет варьироваться от объектива к объективу, но обычно рекомендуется при съемке с более узкой глубиной резкости. Экспериментируйте, пока не найдете свою золотую середину.

        # 6: Укажите ведущие линии

        Ведущие линии — один из лучших инструментов, с помощью которых можно эффективно направлять взгляд зрителя на объект или общую точку на фотографии, создавая таким образом великолепную композицию.Диагональные линии, сходящиеся к точке, являются лучшим примером этого, поскольку линии буквально переносят зрителя к объекту. Тем не менее, параллельные, вертикальные и выступающие горизонтальные линии также можно использовать для достижения ведущего эффекта и увеличения глубины.

        Изображение Parilov

        А секретный совет? Наши глаза привыкли читать текст слева направо, поэтому рассмотрите возможность размещения объекта в правой части кадра. Это поможет создать более сильное изображение и позволит вам направить зрителя к интересующей вас теме.

        # 7: Создание темных краев

        Чтобы выделить объект съемки, убедитесь, что по краям фотографии нет ярких объектов или источников света. Более темные, менее заметные края помогают направить взгляд зрителя к объекту. Как правило, ваши глаза больше всего привлекает самая яркая точка изображения. Например, если в углу портрета стоит ярко-белая машина, зритель сначала смотрит на нее, а не на объект.

        Изображение Somchai_Stock

        # 8: Оставьте место для кадрирования — затем кадрируйте!

        Это правило хорошей композиции в фотографии особенно важно при фотографировании человека или при съемке продукта крупным планом.Акцент всегда должен быть на этом конкретном предмете. Не бойтесь снимать немного шире, а затем кадрировать на этапе пост-обработки. Нет ничего хуже, чем пойти домой для редактирования и понять, что вы сняли слишком близко к объекту и не оставили места для кадрирования. При кадрировании ищите в объекте самые сильные черты и сосредоточьтесь на них. Избавьтесь от всех других ненужных отвлекающих факторов.

        Изображение Джошуа Резника

        При этом собирайте урожай с осторожностью. Если у вас нет первоклассной камеры и вы снимаете в формате RAW, минимизируйте то, что вам нужно обрезать при пост-обработке.Обрезка делает изображение меньше, что снижает его разрешение. Если вы планируете кадрировать или хотите гибкость кадрирования, мы рекомендуем снимать в формате RAW.

        # 9: Используйте окружение для создания интересных композиций

        Мы уже упоминали, что кадрирование объекта с использованием природных элементов окружающей среды — это отличное место для начала при создании хорошей композиции, но есть много других способов использовать среду для создания хорошей композиции. Попробуйте найти отражающие поверхности для создания зеркальных изображений, например пруды или отражающие стены зданий.Это делает ваше изображение еще больше и создает совершенно другую перспективу.

        Изображение Photostravellers

        Еще один совет — находите формы в окружающей среде. Если не считать выводящих линий в сторону, любая форма может стать отличной визуальной возможностью для создания красивого изображения. Ищите круги, квадраты, треугольники или что-либо промежуточное, чтобы создать динамический интерес в вашем кадре.

        # 10: Нарушить все правила

        Но, учитывая все это, иногда лучший совет — нарушить эти правила! Хотя все эти приемы помогают вам получить четкое и сбалансированное фото, иногда для получения удачного кадра необходимо выйти за рамки нормы и проявить новаторский подход.Каждая сцена уникальна, поэтому лучше всего довериться своему чутью. Но чем лучше вы будете знать правила, тем лучше сможете их нарушать!

        Изображение предоставлено LightField Studios

        Практикуйтесь в съемке с соблюдением правил композиции в фотографии, когда снимаете стоковые фотографии или снимаете для развлечения. Узнайте, что работает для вас. Если вы снимаете работы для клиентов, например, участвуете в Shutterstock Custom, прочтите бриф, который вам предоставляет клиент, и убедитесь, что вы знаете, что они ищут.Стрельба для клиентов иногда означает следование правилам, но как только вы выработаете стиль и отношения с этим клиентом, у вас может появиться больше возможностей для экспериментов.

        Нам не терпится увидеть, какие изображения вы создадите, применив эти правила композиции в фотографии на практике.


        Изображение Эрвина-Эдварда.

        Нужны еще советы? Ознакомьтесь с этими замечательными статьями для других руководств по фотографии.

        Фотография композиция — Лучшие правила композиции в фотографии

        Композиция фотографии — это язык фотографии.Используя различные фотографические композиции и композиционных элементов , мы можем создать визуальное сообщение для зрителя.

        Знание различных правил композиции важно, но вместо того, чтобы ограничиваться набором руководящих принципов, мы должны взглянуть на принципы композиции и композиционные техники, которые помогут нам преобразовать наше видение в изображение.

        В этом руководстве по композиции фотографии вы найдете все типов композиции , которые сделают вас лучшим фотографом.Вы также узнаете, как работают композиционные элементы, и, что наиболее важно, поймете визуальный язык фотографии за пределами типичных правил композиции.

        Чтобы помочь вам ориентироваться в различных приемах композиции и узнать, как работает кадрирование фотографии , вы также найдете множество примеров композиции фотографии .

        Готовы к созданию изображений уникальным и мощным способом?

        ПОЛУЧИТЕ НАШУ БЕСПЛАТНУЮ ЭЛЕКТРОННУЮ КНИГУ НА
        ВЫПОЛНИТЕ ОСНОВЫ ФОТОГРАФИИ

        20 УРОКОВ И 80+ СТРАНИЦ С ПРИМЕРАМИ, ИНФОРМАЦИЕЙ, СОВЕТАМИ И ДРУГИМ!

        Что такое композиция в фотографии?

        Проще говоря, композицию в фотографии можно определить как способ расположения элементов в сцене, чтобы сделать их привлекательными для зрителя.Эти элементы могут гармонично, эффектно и эффективно представить визуальное сообщение фотографа.

        Фотографическая композиция следует серии из композиционных элементов , таких как линии, формы, пространство, цвет … и композиционных техник , как правило третей, золотое сечение, правило пространства и т. Д.

        Большинство из фотографических руководящих принципов композиции взяты из традиционного искусства, особенно из живописи.Однако важно отметить, что правила в фотографии могут быть нарушены, и вы можете создать впечатляющее и убедительное изображение, даже если отклонитесь от популярных « правил композиции в фотографии ».

        Тем не менее, важно знать все основы композиции фотографии , включая композиционные принципы и методы, чтобы понимать визуальный язык и использовать его в своих интересах.

        Это основные композиционные правила и элементы в фотографии :

        1.Правило третей — одна из основ композиции фотографии

        Правило третей — одна из основ композиции .

        В соответствии с этим правилом композиции фотографии , если мы разделим рамку по вертикали и горизонтали на 3 равные части, мы должны разместить важные элементы изображения на линиях или на пересечении линий.

        Правило третей — очень простой и эффективный способ кадрирования вашей композиции, и сегодня большинство цифровых фотоаппаратов включают композиционные сетки, разделенные на трети для компоновки изображений.

        1. Правило третей

        2. Композиционные линии — эффективный способ привлечь внимание зрителя

        Использование

        9 основных правил композиции фотографии, которые необходимо знать

        Вот 9 основных правил композиции фотографии, которые вы должны изучить, снимайте, а затем, если хотите, ломайте. Эти советы помогут вам создавать более привлекательные снимки, удерживать внимание и просто выделяться на фоне быстрых «снимков», которые многие из нас слишком часто делают виновными.

        Если у вас есть свои собственные основные правила / рекомендации по фотографии, поделитесь ими с нами в разделе комментариев ниже.

        1. Заполнение рамки / Обрезка

        Если ваш снимок может потерять удар из-за загруженного фона / окружения, сделайте кадрирование вокруг основной точки фокусировки, удалив фон, чтобы все внимание сосредоточилось на вашем основном объекте. Это особенно хорошо работает с портретами, когда вы пытаетесь запечатлеть что-то более интимное и сфокусированное или снимаете в оживленном месте, где то, что вас окружает, просто отвлекает.Заполнение кадра может включать в себя захват их по пояс или для большего эффекта заполнить кадр только их лицом. Узоры — это еще один объект, которым при захвате следует заполнить кадр, аккуратно выровняв его, чтобы убедиться, что он прямой.


        2. Не отрезайте конечности

        Следите за краями кадра, чтобы убедиться, что у человека / животного, которого вы фотографируете, не отрублена какая-либо часть тела. Отрезание кошачьего хвоста, ушей собаки или даже части головы модели не только испортит ваш снимок, но и непреднамеренное порезание конечностей также может отвлечь внимание от того, на что зритель действительно должен смотреть.Конечно, бывают случаи, когда это правило можно игнорировать, но по большей части обращайте на него внимание.

        Эта фотография была бы еще лучше, если бы кошке не отрезали ухо.


        3. Поймите правило третей

        Самое основное из всех правил фотографии, правило третей, заключается в том, чтобы разделить ваш снимок на девять равных частей с помощью набора вертикальных и горизонтальных линий. Установив воображаемую рамку, вы должны разместить наиболее важные элементы в кадре на одной из линий или в месте их пересечения.Это метод, который хорошо работает для пейзажей, поскольку вы можете расположить горизонт на одной из горизонтальных линий, которые находятся в нижней и верхней части фотографии, в то время как вертикальные объекты (деревья и т. Д.) Могут быть размещены на одном из двух вертикальные линии.


        4. Используйте рамки

        Рамки используются по-разному, когда дело касается композиции. Они могут изолировать ваш объект, привлекая взгляд непосредственно к нему, они могут скрыть за собой ненужные предметы, придать изображению глубину и помочь создать контекст.Ваш каркас может быть искусственным (мосты, арки и заборы), натуральным (ветви деревьев, стволы деревьев) или даже человеческим (руки, скрещенные вокруг лица).

        5. Максимально используйте свинец в линиях / формах

        Наши глаза бессознательно рисуются вдоль линий на изображениях, поэтому размышления о том, как, где и почему вы размещаете линии на изображениях, изменит то, как ваша аудитория видит это. Например, дорога, начинающаяся с одного конца кадра и ведущая к дальнему концу, будет тянуть взгляд через сцену.Вы можете расположить различные фокусные точки вдоль вашей линии или просто сфокусироваться на одной основной области в конце вашей линии, на которой остановится взгляд. Аналогичным образом можно использовать фигуры, например, представьте себе треугольник и поместите три точки фокусировки в конце каждой точки, где встречаются линии фигуры. Поступая таким образом, вы создаете баланс в своем кадре, а также тонко направляете взгляд.

        6. Упростите — знайте свое предназначение

        Слишком много всего происходящего в вашем кадре может означать, что человек, который смотрит на него, просто продолжает искать точку фокусировки и вскоре ему надоест искать, когда он не может ее найти.Это не означает, что у вас не может быть второстепенных точек внимания, это просто означает, что вы должны приложить все усилия, чтобы убедиться, что они не украдут все внимание. Взгляните на наше руководство по использованию достопримечательностей в фотографии для получения дополнительной информации об этом.

        7. Следите за предысторией

        Неприглядные объекты, переэкспонированные или особенно яркие области и блоки / точки яркого цвета будут отвлекать взгляд от того, на чем он должен фокусироваться, поэтому внимательно посмотрите на свой фон, прежде чем делать снимок, и, если возможно, найдите фон, который не так навязчиво.Если вы работаете над портретами, убедитесь, что из головы вашего объекта не торчат лишние предметы, и если это не добавится к кадру, расфокусируйте фон. Для этого выберите более широкую диафрагму при работе с DSLR или выберите портретный режим на компактной камере, чтобы сообщить ей, что вы хотите работать с более широкой диафрагмой. Если вы работаете с растениями и цветами, попробуйте создать свой собственный фон из картона и материала, который можно положить в сумку вместе с фотоаппаратом.


        8.Ищите симметрию / узоры

        Заполнение кадра повторяющимся узором делает снимок более эффектным, увеличивая размер / количество объектов, которые вы фотографируете. Снимки, в которых присутствует симметрия, например, фонарные столбы по обе стороны улицы, длинная линия деревьев или серия арок, также могут использоваться для направления взгляда в одну точку. Просто помните, что вам нужна точка фокусировки в конце кадра, иначе это не сработает. Симметрия также может включать в себя не связанные объекты, похожие друг на друга по форме, цвету или текстуре.Чтобы отличаться, разбейте повторяющийся узор одной формой / цветом, который выделяется среди остальных. Вероятно, вам придется поиграть, чтобы увидеть, как расположение «лишнего» меняет композицию / ощущение вашего снимка.


        9. Создать глубину

        Наличие деталей на переднем, среднем и заднем планах добавит глубины вашему изображению, а также привлечет внимание к изображению. Композиционные элементы, которые дополняют друг друга, например, по цвету или по ассоциации, работают хорошо, но будьте осторожны с размером используемых вами объектов и тем, как вы их размещаете, поскольку вы не хотите, чтобы кадр был нарушен.Вы не хотите, чтобы камень был на переднем плане вашего пейзажного снимка, например, отвлекая взгляд от холмов и гор на заднем плане. Добавление воды на передний план также может осветлить ваш снимок, а также добавить дополнительный интересный элемент, поскольку он снова отражает небо.

        После того, как вы изучите эти правила и попробуете их, почему бы не взглянуть на 8 способов их нарушения. Чтобы получить больше вдохновения в фотографии, ознакомьтесь с нашими 10 лучшими техниками фотографии.Если вы не являетесь участником, почему бы не присоединиться к ePHOTOzine бесплатно, чтобы вы могли загружать свои фотографии, участвовать в конкурсах и узнавать больше.

        Дополнительная информация на сайте ePHOTOzine: Прочтите последние обзоры, новости фотографии и ознакомьтесь с руководствами наших покупателей, чтобы подобрать подходящий комплект.

        Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

        Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо. .

        Добавить комментарий

        Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *